Год керамики в «Царицыне» / Музей-заповедник «Царицыно»

Большой разноплановый проект, посвященный керамике, работает в музее-заповеднике «Царицыно» с 21 марта. В него войдут четыре выставки, цикл «Беседы о керамике», интернет-проект «Керамика в лицах и историях», конкурс парковой керамики, открытие Клуба коллекционеров и многое другое. События в рамках мультпроекта будут проходить до конца 2019 года.

Музей-заповедник «Царицыно» был создан и до переименования в 1992 году оставался Государственным музеем декоративно-прикладного искусства народов СССР (ГМДПИ). Этим и объясняется то, что сегодня Царицыно располагает богатейшим собранием керамики советского периода. В 2019 году выйдет второй том Генерального каталога музея-заповедника, который будет посвящен этой части коллекции. Однако в рамках масштабного проекта речь пойдет не только об экспонатах из постоянной экспозиции.

Однако в рамках масштабного проекта речь пойдет не только об экспонатах из постоянной экспозиции. Яркое и демократичное искусство керамики в последнее время приобрело острую актуальность. Музей заинтересован в работе с современными художниками-керамистами. На роль куратора четырех выставок приглашена Татьяна Пунанс. Первая выставка «Вокруг вазы» открылась 21 марта. Она адресована всем поклонникам керамического искусства – как любителям традиционных техник, так и тем, кто увлекается современными стилями. Они непременно оценят возможность встретиться с классиками художественной керамики, такими как художники легендарной группы «Одна композиция» (Санкт-Петербург), Петерис Мартинсон (Латвия), Владимир Петров и Наталья Полторацкая (Москва) и другие яркие представители станковой керамики, активно работавшие в 70–80-е годы XX века.

Участники всех выставок керамического проекта определяются по результатам конкурса. Жюри под руководством Татьяны Пунанс отбирает 25–30 самых ярких работ из присланных заявок. В мае в одной из царицынских оранжерей откроется выставка «Цветы и травы», в августе – «Тень женщины», в ноябре – «К столу».

Главная задача будущих выставок – привлечь внимание широкой публики к работам ярких современных художников-керамистов и одновременно показать выдающиеся произведения из керамической коллекции.

Параллельно с выставками запускается два цикла бесед о керамике с кураторами и художниками. Первый – «Ceramic Talks с Татьяной Пунанс», в рамках которого речь пойдет о характерах и героях современной керамики. Второй цикл называется «Ceramic Talks. Советские классики». Наряду с представлением современных художников эти беседы отдадут должное советским классикам.

Для интернет-проекта «Керамика в лицах и историях» был выбран жанр сторителлинга: десять историй о разных художниках. Выбор героев, представляющих разные, подчас противоположные позиции (как художественные, так и гражданские) позволит придать яркость и объемность рассказываемым историям.

Еще одна важная для Царицына тема этого проекта – парковая керамика. Она отражает один из самых ярких мировых трендов — привнесение в пространство парка или сада элементов актуального искусства, коммуникация классического художественного музея с активно меняющимся современным миром. К участию в конкурсе на создание объектов парковой керамики приглашены художники-керамисты с профильным высшим образованием, члены Союза художников, участники российских и международных выставок.

Для тех наших посетителей, которые хотят как можно ближе познакомиться с керамикой, будут проводиться вернисажи и кураторские экскурсии по выставкам, по постоянной экспозиции «Царицына», лекции, знакомство с художниками.

Выставки в рамках проекта:

Выставка «Вокруг вазы»

21 марта — 25 апреля
Второй оранжерейный корпус

«Авторская керамика — не индустриальная, не тиражная, созданная ради художественного высказывания, обладающая эстетической ценностью, несущая образы и метафоры — предназначена, что называется, “для красоты”, — объясняет куратор Татьяна Пунанс. — В выставке участвуют работы 29 профессиональных художников-керамистов, и каждая из них представляет собой яркое произведение искусства».

На первой выставке в рамках проекта в Царицыне представлены только вазы. По мнению куратора, ваза — это первооснова работы с глиной, протоязык керамики, предмет, способный собрать воедино любой интерьер и даже стать его центром. Знаменитый Жорж Брак, художник, скульптор, основатель кубизма, считал, что ваза формирует пространство, «как музыка тишину».

Выставка «Цветы и травы»

17 мая — 30 июня
Первый оранжерейный корпус

Вторая выставка посвящена природе и попыткам художников запечатлеть ее разнообразие в глине. Произведения современных авторов традиционно будут соседствовать с предметами из фондовой коллекции керамики «Царицына». В экспозиции можно будет увидеть работы 1970-1980-х годов эстонских керамистов Лидии Йыэтс и Тийу-Мареты Ласс и представителей легендарной ленинградской школы керамики — Наталии Савиновой и Василия Цыганкова.

«В выставке участвуют художники разных возрастов и разных школ, — рассказывает куратор Татьяна Пунанс. — Всего в проекте задействованы 35 профессиональных керамистов, и каждый представит фантастические работы на ботаническую тему. И — что очень важно! — к моему кураторскому счастью, среди работ не будет ни одного полезного в хозяйстве предмета! Только бесполезные. Так мы приучаем зрителей к мысли, что керамика — это искусство».

Выставка «Тень женщины»

31 августа — 20 октября
Малый дворец

Третья выставка представит десятки работ из фондовой коллекции керамики «Царицына». Особое место в ней занимают предметы, созданные участниками «Одной композиции» – известной ленинградской художественной группы, совершившей настоящую революцию в керамическом искусстве. Благодаря им керамика вышла из узких рамок утилитарного ремесла и превратилась в самостоятельный вид изобразительного искусства. Работа одного из участников «Одной композиции» – Александра Задорина, которого современники называли «нашим Пикассо», – можно увидеть еще до визита в музей. Скульптура «Отдых» 1986 года – сложенный из керамических пластов портрет жены художника и одновременно манифест женской красоте, – украшает афишу выставки «Тень женщины».

«“Отдых” – одна из ключевых постмодернистских работ Задорина, – объясняет куратор выставки Татьяна Пунанс, – и она сильно отличается от того, что делали керамисты того времени». По словам куратора, готовя выставку и знакомясь с царицынской коллекцией, она столкнулась с тем, что большинство художников старательно изображали женщину, как она есть, совершенно не заботясь о символическом образе: «Мне было интересно изучить не технологический вопрос – как художник, к примеру, лепит женскую грудь, – а то, как преломлялась в его творчестве тема женственности».

Выставка «К столу!»

Это выставка-игра, в которой допустимы смешение стилей и понятий. В зале неоготического дворца XVIII века установлен большой стол, сервированный к обеду. Все предметы посуды взяты из царицынской музейной коллекции, которая богата столовым фарфором, произведенным в разные годы на лучших фарфоровых заводах России. До трапезы, впрочем, дело не дойдет: все поданные яства «приготовлены» художниками из обожженной глины и абсолютно несъедобны. По виду некоторые из них могут напомнить майоликовые блюда с рельефными изображениями лежащих на них рыб, которыми знаменит мастер французского Возрождения Бернар Палисси. Другие ближе всего к гиперреалистичным муляжам еды, иллюстрирующим меню японских ресторанов XXI века. Рис и азиатская лапша, пицца и гамбургер, жареная рыба, попкорн и даже семечки – в этих образах еды, созданных современными молодыми керамистами для выставки «К столу!», игра в иллюзии и прямолинейный натурализм идет параллельно со стилизацией и абстракцией.

В наши дни эта тема продолжает непрерывно развиваться и видоизменяться, под влиянием новых тенденций не только в искусстве, но и в общественной жизни. Что такое еда для современного человека – удовольствие или наказание? Здоровье или вред? Культ еды и пресыщенность общества потребления – эти актуальные вопросы сегодняшней жизни становятся темами творчества художников.