Маляванки. Витебские расписные ковры
В рамках масштабного проекта «Ненаивное наивное. Искусство вне правил» в музее-заповеднике «Царицыно» начинает работу сателлитная выставка, представляющая уникальное собрание маляванок – расписных настенных ковров – из коллекции Витебского областного методического центра народного творчества Республики Беларусь. В экспозиции – более двадцати оригинальных маляванок и более 30 других произведений народного искусства из фондов Витебского областного методического центра народного творчества.
Вниманию московской публики впервые в таком объёме будут представлены работы самобытных мастеров из различных районов Витебщины. Именно в этой области искусство создания «маляваных дыванов», расцвет которого пришёлся на 1930–1960-е годы, обрело своё неповторимое звучание, вобрав в себя традиции крестьянской домовой росписи, рисованного лубка и печатных репродукций, что и определило его уникальный, синкретический характер. Отличительная особенность витебских маляванок – обилие пышных цветов и излюбленные сюжеты с оленями, павлинами и голубками.
Программа событий
Авторские экскурсии
Кураторские экскурсии
1 августа, 17:00
4 сентября, 16:00
26 сентября, 16:00
Экскурсия с куратором выставки Юлией Ивановой
На кураторской экскурсии вы узнаете о маляванках («маляваныя дываны») – так называли настенные расписные коврики в Белоруссии. Большие «маляваные дываны» заказывали к свадьбе и вешали над супружеской кроватью. Коврики поменьше – «макатки» – делались в ширину холста, размещались в детской комнате или в общей «зале», где обедала вся семья. В маляванках проявились мечты и надежды народных творцов, украшавших послевоенный быт. На них изображались роскошные букеты, цветочные гирлянды, вписанные в медальоны сюжеты: олени у ручья, котята, жар-птица, замок, любовные парочки. Сегодня эти коврики привлекают коллекционеров и дизайнеров как яркий феномен народного творчества 1930–1960-х годов. На выставке представлены редкие экспонаты из собрания Витебского ОМЦНТ – произведения Фёдора Суховило, Василия Жерносек, Марии Лариной, Лидии Коляго и других авторов, впервые показанные в России. Экскурсия расскажет о творцах маляванок и судьбе промысла, который номинируют в список нематериального наследия ЮНЕСКО. Выставка – сателлит проекта «Ненаивное наивное» и продолжает его экспозицию, поэтому на ней также можно увидеть расписные коврики из разных регионов СССР и сравнить их сходства и различия.
Участие – по билету на экскурсию (стоимость билета включает входной билет в Большой Дворец и Хлебный дом).
12+
Несмотря на всплеск популярности в послевоенные годы, этот яркий и самобытный феномен белорусского декоративного искусства уже к 1970–1980-м годам был практически вытеснен фабричными изделиями с похожими сюжетами. Но именно это сегодня делает подлинные рукотворные маляванки большой коллекционной редкостью.
Особенно ценны подлинные маляванки тем, что каждое такое произведение несет на себе отпечаток индивидуального почерка мастера. Среди представленных на выставке работ выделяются произведения Фёдора Суховило, Василия Жерносек, Марии Лариной, Лидии Коляго и других авторов. Эти художники создавали удивительные по своей декоративной силе полотна, становившиеся центральным украшением крестьянских домов, а их творчество, долгое время остававшееся в тени официального искусства, сегодня воспринимается как важная страница в истории народной культуры Восточной Европы.
Подробнее о художниках
Фёдор Суховило
(1917 – 1994)
Витебская область, Глубокский район, деревня Бобруйщина
Искусство маляванки Фёдор Суховило постигал у художника Язепа Дроздовича, имя которого сегодня широко известно как одного из основоположников белорусской маляванки. Знакомство с художником произошло в довоенные годы, когда Фёдор вместе с отцом жил в деревне Кривичи, где на некоторое время остановился Дроздович. Наблюдая за работой мастера и слушая его увлекательные рассказы об истории полоцкого края, молодой художник учился искусству росписи.
Уже в 1931 году Фёдор Иванович продемонстрировал свой талант, отправив на ткацкую фабрику в польский город Познань 60 эскизов растительного орнамента. После выхода на пенсию Фёдор Суховило полностью посвятил себя творчеству, став первым мастером росписи маляванок в своей деревне. Он не только создавал собственные произведения, но и делился своими знаниями и умениями с женщинами, помогая им ткать, вязать и расписывать сундуки, санки, мебель.
Татьяна Ядевич (Лапкова)
(1992 г.р.)
Витебск
Татьяна Ядевич в 2011 году окончила Могилёвский государственный колледж искусств, а в 2017 году – Витебский государственный университет имени П. М. Машерова с присвоением квалификации «Художник декоративно-прикладного искусства. Преподаватель».
В 2011 году начала свою творческую деятельность в должности художника районного Дома культуры государственной централизованной клубной системы Шкловского района; с 2018 года – сотрудник Витебского областного методического центра народного творчества.
Много внимания уделяет развитию художественного творчества, популяризации белорусской традиционной культуры и современных направлений декоративно-прикладного искусства. Является куратором 23 Домов ремесел по сохранению национального наследия Витебской области. Также она разработала и реализовала проект «Казкі з маляванкі», включавший в себя выставку мастеров маляванки и издание раскрасок для детей.
С искусством росписи по ткани Татьяна познакомилась, начав свою работу в Витебском областном методическом центре народного творчества. В своих работах отдает предпочтение традиционному искусству маляванки, опираясь на каноны: классический темный фон полотна, преимущественно растительный орнамент, сюжетная композиция («медальон»), концептуальная основа работ – историко-культурное наследие Витебщины.
Является активным участником проектов, конкурсов, выставок: работы экспонировались на областных выставках-ярмарках новогодних игрушек и сувениров «Прыгажуня ёлка»; участник и создатель экспозиции выставки «Маляванки» в рамках совместного проекта с государственным музеем белорусской литературы «Легенды і паданні ў маляваных дыванах Віцебскага Паазер’я» (Минск, Витебск). Одна из десяти участников и создатель экспозиции литературно-художественной выставки к 135-летию со дня рождения Марка Шагала «А вы не из Витебска?..» (Минск, Витебск).
Профессиональная творческая деятельность Татьяны Ядевич неоднократно была отмечена наградами: лауреат ІІ ступени конкурса молодежных проектов в области культуры, искусства и креативных (творческих) индустрий «Новый взгляд» в номинации «Клубная сфера» (Полоцк, 2022); благодарность Министерства культуры Республики Беларусь «За шматгадовую плённую працу і высокі прафесіяналізм» (2023 год); занесена на Доску почета Белорусского профсоюза работников культуры, информации, спорта и туризма (2024); лауреат специальной премии Президента Республики Беларусь деятелям культуры и искусства (2025 год).
Мария Ларина
(1920 – 2001)
Витебск
Жизнь Марии Киреевны Лариной была полна испытаний. Рано лишившись мужа на войне, она стойко приняла тяготы судьбы: работала на фабрике, растила дочь, самостоятельно строила дом и вела хозяйство. Несмотря на непростые жизненные обстоятельства, в творчестве художницы не найти ни тени отчаяния или горя. Её маляванки – это метафорическое воплощение рая, наполненное поэтикой наивного искусства.
В работах Марии Киреевны мир преображается: земля укрыта ковром из цветов, леса густо усеяны грибами, животные и птицы живут в гармонии с человеком, а по рекам и озерам в лодках путешествуют мечтатели. Художница заполняет полотно изображениями-знаками, часто игнорируя традиционную линию горизонта, создавая ощущение безграничного пространства.
В её композициях переплетаются мотивы света и радости, заимствованные образы из классической живописи, а также из телефильмов и новостей, которые складываются в единый, яркий образ рая. Сюжет развивается лентой вдоль полотна, часто выстраиваясь в несколько рядов, где главный герой повторяется, подчеркивая его значимость. Персонажи обобщены, но выразительные детали костюма и надписи помогают зрителю ориентироваться в этом красочном «маляваном фестивале киногероев».
Творчество Марии Киреевны Лариной – это уникальное сочетание жизненного опыта, фантазии и народной мудрости, отраженное в ярких и оптимистичных образах. Её произведения хранятся в фондах Витебского областного методического центра народного творчества, являясь ценным вкладом в белорусское народное искусство.
Алина Выжиковская
(1961 г. р.)
Браслав, Витебская область
Алина Александровна Выжиковская – мастер народных художественных ремёсел. Родилась 30 августа 1961 года в деревне Мета Шарковщинского района. Получив образование техника-архитектора в Минском архитектурно-строительном техникуме, Алина Александровна посвятила свою жизнь сохранению и развитию культурного наследия Браславского края. С 1986 года она работает научным сотрудником фондов Браславского районного объединения музеев, занимаясь исследованием народного и изобразительного искусства региона.
Алина Александровна – разносторонний мастер, владеющий целым рядом традиционных техник. Она возрождает и популяризирует традиционную белорусскую роспись по ковру, используя авторские штампы для создания изящных цветочных композиций на ее неповторимых маляванках. Помимо этого, работает с тканью и в других форматах, создавая яркие изделия в технике лоскутного шитья, а также владеет технологиями валяния из шерсти и вязания на спицах. Особое место в ее творчестве занимают традиционные орнаментальные рукавички и перчатки, являющиеся важной частью зимнего белорусского народного костюма.
Пик признания таланта Алины Александровны пришолся на 2009 год, когда она стала лауреатом областного праздника-конкурса мастеров народной и современной росписи «Райский сад», проходившего в Витебске.
Работы Алины Александровны Выжиковской – это не только пример высокого мастерства, но и бережное отношение к культурному наследию Беларуси.
Лидия Коляго
(1903 – 1995)
Витебская область, Докшицкий район, деревня Ветахмо
Творческий путь художника неразрывно связан с искусством маляванки. Осваивать это ремесло Лидия Михайловна начала в юности, когда создание красивого и достойного приданого было важной задачей для каждой девушки.
На протяжении многих лет она была востребованным мастером, чьи узоры украшали дома и приносили радость людям. Переезжая с места на место, Лидия Михайловна делилась своими знаниями и опытом с молодыми женщинами, передавая им секреты мастерства.
Однако в 1970-х годах, с изменением моды и появлением фабричных ковров, спрос на маляванки упал, и это искусство постепенно ушло в прошлое. Многие мастерицы оставили это занятие, но Лидия Михайловна продолжила заниматься любимым делом.
В 1979 году учёные Научно-исследовательской художественно-экспериментальной лаборатории Министерства промышленности Республики Беларусь обратили внимание на её работы как на уникальные образцы полузабытого к тому времени искусства маляванки. В 1987 году по заказу Витебского областного методического центра народного творчества Лидия Михайловна создала серию макаток – небольших настенных ковриков.

Мария Ларина. Замочек
Подробнее об экспозиции
Центральное место в первом зале выставки занимает инсталляция, воссоздающая фрагмент интерьера белорусского сельского дома 1950-х годов, где маляванка, висящая над кроватью, заменяла богатые тканые ковры. Она органично соседствует с тканым покрывалом, вышитыми подушками, расписным сундуком и иконой в традиционном рушнике, а также старинными свадебными фотографиями из разных районов Витебской области, что позволяет прочувствовать ту особую атмосферу уюта и рукотворной красоты, которая была так важна для крестьянских семей в тяжёлые послевоенные годы.
Во втором зале, оборудованном проектором, посетители смогут увидеть короткий видеофильм из Музея белорусской маляванки города Заславля Минской области, рассказывающий о выдающихся художниках росписи Алене Киш и Язэпе Дроздовиче, имена и непростые судьбы которых стали известны для широкого зрителя лишь недавно. Витебский мастер Фёдор Суховило, чьи коврики представлены на выставке является учеником Язэпа Дроздовича и в совершенстве овладел технологией создания расписных ковров – от подготовки домотканого льняного полотна до нанесения финальных штрихов кистью и трафаретами. Виртуозы народной росписи смогли освоить сложность и трудоёмкость этого ремесла, требовавшего не только художественного вкуса, но и специальных навыков и знания химических составов красок.
Здесь же, на противоположных стенах, размещены два великолепных ковра начала 1960-х годов неизвестных авторов, поражающих своими масштабами и монументальностью, а в нише зала представлен традиционный женский костюм горожанки, реконструированный по образцам начала ХХ века, что позволяет проследить взаимосвязь декоративных мотивов в одежде и интерьерном текстиле.
Третий зал посвящен современному прочтению образов и сюжетов традиционных маляванок в современном народном искусстве Витебской области. Здесь представлены произведения художников, которые доказывают, что яркий и самобытный феномен белорусского декоративного искусства, расцвет которого пришёлся на 1930–1960-е годы, сегодня не забыт и продолжает жить. Мастера, педагоги и исследователи открывают искусство создания маляванок как ценнейшую часть нематериального культурного наследия сегодняшним зрителям.
Выставка органично дополняет большую экспозицию музейного проекта «Ненаивное наивное», где представлены расписные коврики из разных регионов СССР, и предлагает московскому зрителю уникальную возможность познакомиться с малоизвестными страницами белорусской народной культуры, увидеть своими глазами подлинные произведения, хранящие тепло и фантазию своих создателей, а также проследить путь маляванки от сугубо утилитарного предмета крестьянского быта до признанного феномена декоративного искусства, претендующего на включение в список объектов нематериального культурного наследия ЮНЕСКО.
Куратор выставки
Юлия Борисовна Иванова, старший научный сотрудник научно-исследовательского отдела музея-заповедника «Царицыно», кандидат искусствоведения, заслуженный работник культуры РФ
Партнёр выставки