Маляванки. Витебские расписные ковры
В Хлебном доме в экспозиции выставочного проекта «Ненаивное наивное. Искусство вне правил» открывается сателлитная выставка о важнейшем феномене декоративного искусства – маляванках, расписных настенных коврах из коллекции Витебского областного методического центра народного творчества Республики Беларусь. Именно в этой области искусство создания «маляваных дыванов» обрело своё неповторимое звучание.
На выставке представлены более двадцати оригинальных маляванок и более тридцати произведений народного искусства. В таком количестве работы самобытных мастеров из различных районов Витебщины выставляются в Москве впервые.
Программа событий
Авторские экскурсии
Кураторские экскурсии
1 августа, 17:00
4 сентября, 16:00
26 сентября, 16:00
Экскурсия с куратором выставки Юлией Ивановой
На кураторской экскурсии вы узнаете о маляванках («маляваныя дываны») – так называли настенные расписные коврики в Белоруссии. Большие «маляваные дываны» заказывали к свадьбе и вешали над супружеской кроватью. Коврики поменьше – «макатки» – делались в ширину холста, размещались в детской комнате или в общей «зале», где обедала вся семья. В маляванках проявились мечты и надежды народных творцов, украшавших послевоенный быт. На них изображались роскошные букеты, цветочные гирлянды, вписанные в медальоны сюжеты: олени у ручья, котята, жар-птица, замок, любовные парочки. Сегодня эти коврики привлекают коллекционеров и дизайнеров как яркий феномен народного творчества 1930–1960-х годов. На выставке представлены редкие экспонаты из собрания Витебского ОМЦНТ – произведения Фёдора Суховило, Василия Жерносек, Марии Лариной, Лидии Коляго и других авторов, впервые показанные в России. Экскурсия расскажет о творцах маляванок и судьбе промысла, который номинируют в список нематериального наследия ЮНЕСКО. Выставка – сателлит проекта «Ненаивное наивное» и продолжает его экспозицию, поэтому на ней также можно увидеть расписные коврики из разных регионов СССР и сравнить их сходства и различия.
Участие – по билету на экскурсию (стоимость билета включает входной билет в Большой Дворец и Хлебный дом).
12+
«Маляваные дываны»
Маляванки, или «маляваные дываны», вобрали в себя лучшие традиции крестьянской домовой росписи, рисованного лубка и печатных репродукций. Отличительная особенность маляванок именно из Витебска – это обилие пышных цветов и яркие сюжеты с оленями, павлинами и голубками в главных ролях.
Несмотря на всплеск популярности маляванок в послевоенные годы, этот яркий и самобытный феномен белорусского декоративного искусства уже к 1970-1980-м годам был вытеснен фабричными изделиями с похожими сюжетами. Сегодня подлинные, рукотворные маляванки считаются большой коллекционной редкостью, и главная их ценность в том, что каждый коврик хранит на себе отпечаток индивидуального почерка мастера.
Витебские художники создавали удивительные по своей декоративной силе полотна, становившиеся центральным украшением крестьянских домов, а их творчество, долгое время остававшееся в тени официального искусства, сегодня воспринимается как важная страница в истории народной культуры Восточной Европы. Среди представленных на выставке работ – произведения Фёдора Суховило, Василия Жерносек, Марии Лариной и Лидии Коляго.
Экспозиция
Центральное место в первом зале занимает инсталляция, воссоздающая фрагмент интерьера белорусского сельского дома 1950-х годов, где маляванка, висящая над кроватью, заменяла богатые тканые ковры. Она органично соседствует с тканым покрывалом, вышитыми подушками, расписным сундуком и иконой в традиционном рушнике, а также старинными свадебными фотографиями из разных районов Витебской области, что позволяет прочувствовать ту особую атмосферу уюта и рукотворной красоты, которая была так важна для крестьянских семей в тяжёлые послевоенные годы.
Во втором зале посетители смогут увидеть короткий видеофильм из Музея белорусской маляванки города Заславля Минской области, рассказывающий о выдающихся художниках Алене Киш и Язэпе Дроздовиче, имена и непростые судьбы которых стали известны для широкого зрителя лишь недавно. Витебский мастер Фёдор Суховило, чьи коврики представлены на выставке, является учеником Язэпа Дроздовича и в совершенстве овладел технологией создания расписных ковров – от подготовки домотканого льняного полотна до нанесения финальных штрихов кистью и трафаретами. Виртуозы народной росписи смогли освоить сложность и трудоёмкость этого ремесла, требовавшего не только художественного вкуса, но и специальных навыков и знания химических составов красок.
Здесь же размещены два великолепных ковра начала 1960-х годов неизвестных авторов, поражающих своими масштабами и монументальностью, а в нише представлен традиционный женский костюм горожанки, реконструированный по образцам начала ХХ века, что позволяет проследить взаимосвязь декоративных мотивов в одежде и интерьерном текстиле.
Третий зал посвящен современному прочтению образов и сюжетов традиционных маляванок в современном народном искусстве Витебской области. Здесь представлены произведения художников, которые доказывают, что яркий и самобытный феномен белорусского декоративного искусства, расцвет которого пришёлся на 1930–1960-е годы, сегодня не забыт и продолжает жить. Мастера, педагоги и исследователи открывают искусство создания маляванок как ценнейшую часть нематериального культурного наследия сегодняшним зрителям.

Мария Ларина. Замочек
Подробнее о художниках
Фёдор Суховило
(1917 – 1994)
Витебская область, Глубокский район, деревня Бобруйщина
Искусство маляванки Фёдор Суховило постигал у художника Язепа Дроздовича, имя которого сегодня широко известно как одного из основоположников белорусской маляванки. Знакомство с художником произошло в довоенные годы, когда Фёдор вместе с отцом жил в деревне Кривичи, где на некоторое время остановился Дроздович. Наблюдая за работой мастера и слушая его увлекательные рассказы об истории полоцкого края, молодой художник учился искусству росписи.
Уже в 1931 году Фёдор Иванович продемонстрировал свой талант, отправив на ткацкую фабрику в польский город Познань 60 эскизов растительного орнамента. После выхода на пенсию Фёдор Суховило полностью посвятил себя творчеству, став первым мастером росписи маляванок в своей деревне. Он не только создавал собственные произведения, но и делился своими знаниями и умениями с женщинами, помогая им ткать, вязать и расписывать сундуки, санки, мебель.
Татьяна Ядевич (Лапкова)
(1992 г.р.)
Витебск
Татьяна Ядевич в 2011 году окончила Могилёвский государственный колледж искусств, а в 2017 году – Витебский государственный университет имени П. М. Машерова с присвоением квалификации «Художник декоративно-прикладного искусства. Преподаватель».
В 2011 году начала свою творческую деятельность в должности художника районного Дома культуры государственной централизованной клубной системы Шкловского района; с 2018 года – сотрудник Витебского областного методического центра народного творчества.
Много внимания уделяет развитию художественного творчества, популяризации белорусской традиционной культуры и современных направлений декоративно-прикладного искусства. Является куратором 23 Домов ремесел по сохранению национального наследия Витебской области. Также она разработала и реализовала проект «Казкі з маляванкі», включавший в себя выставку мастеров маляванки и издание раскрасок для детей.
С искусством росписи по ткани Татьяна познакомилась, начав свою работу в Витебском областном методическом центре народного творчества. В своих работах отдает предпочтение традиционному искусству маляванки, опираясь на каноны: классический темный фон полотна, преимущественно растительный орнамент, сюжетная композиция («медальон»), концептуальная основа работ – историко-культурное наследие Витебщины.
Является активным участником проектов, конкурсов, выставок: работы экспонировались на областных выставках-ярмарках новогодних игрушек и сувениров «Прыгажуня ёлка»; участник и создатель экспозиции выставки «Маляванки» в рамках совместного проекта с государственным музеем белорусской литературы «Легенды і паданні ў маляваных дыванах Віцебскага Паазер’я» (Минск, Витебск). Одна из десяти участников и создатель экспозиции литературно-художественной выставки к 135-летию со дня рождения Марка Шагала «А вы не из Витебска?..» (Минск, Витебск).
Профессиональная творческая деятельность Татьяны Ядевич неоднократно была отмечена наградами: лауреат ІІ ступени конкурса молодежных проектов в области культуры, искусства и креативных (творческих) индустрий «Новый взгляд» в номинации «Клубная сфера» (Полоцк, 2022); благодарность Министерства культуры Республики Беларусь «За шматгадовую плённую працу і высокі прафесіяналізм» (2023 год); занесена на Доску почета Белорусского профсоюза работников культуры, информации, спорта и туризма (2024); лауреат специальной премии Президента Республики Беларусь деятелям культуры и искусства (2025 год).
Мария Ларина
(1920 – 2001)
Витебск
Жизнь Марии Киреевны Лариной была полна испытаний. Рано лишившись мужа на войне, она стойко приняла тяготы судьбы: работала на фабрике, растила дочь, самостоятельно строила дом и вела хозяйство. Несмотря на непростые жизненные обстоятельства, в творчестве художницы не найти ни тени отчаяния или горя. Её маляванки – это метафорическое воплощение рая, наполненное поэтикой наивного искусства.
В работах Марии Киреевны мир преображается: земля укрыта ковром из цветов, леса густо усеяны грибами, животные и птицы живут в гармонии с человеком, а по рекам и озерам в лодках путешествуют мечтатели. Художница заполняет полотно изображениями-знаками, часто игнорируя традиционную линию горизонта, создавая ощущение безграничного пространства.
В её композициях переплетаются мотивы света и радости, заимствованные образы из классической живописи, а также из телефильмов и новостей, которые складываются в единый, яркий образ рая. Сюжет развивается лентой вдоль полотна, часто выстраиваясь в несколько рядов, где главный герой повторяется, подчеркивая его значимость. Персонажи обобщены, но выразительные детали костюма и надписи помогают зрителю ориентироваться в этом красочном «маляваном фестивале киногероев».
Творчество Марии Киреевны Лариной – это уникальное сочетание жизненного опыта, фантазии и народной мудрости, отраженное в ярких и оптимистичных образах. Её произведения хранятся в фондах Витебского областного методического центра народного творчества, являясь ценным вкладом в белорусское народное искусство.
Алина Выжиковская
(1961 г. р.)
Браслав, Витебская область
Алина Александровна Выжиковская – мастер народных художественных ремёсел. Родилась 30 августа 1961 года в деревне Мета Шарковщинского района. Получив образование техника-архитектора в Минском архитектурно-строительном техникуме, Алина Александровна посвятила свою жизнь сохранению и развитию культурного наследия Браславского края. С 1986 года она работает научным сотрудником фондов Браславского районного объединения музеев, занимаясь исследованием народного и изобразительного искусства региона.
Алина Александровна – разносторонний мастер, владеющий целым рядом традиционных техник. Она возрождает и популяризирует традиционную белорусскую роспись по ковру, используя авторские штампы для создания изящных цветочных композиций на ее неповторимых маляванках. Помимо этого, работает с тканью и в других форматах, создавая яркие изделия в технике лоскутного шитья, а также владеет технологиями валяния из шерсти и вязания на спицах. Особое место в ее творчестве занимают традиционные орнаментальные рукавички и перчатки, являющиеся важной частью зимнего белорусского народного костюма.
Пик признания таланта Алины Александровны пришолся на 2009 год, когда она стала лауреатом областного праздника-конкурса мастеров народной и современной росписи «Райский сад», проходившего в Витебске.
Работы Алины Александровны Выжиковской – это не только пример высокого мастерства, но и бережное отношение к культурному наследию Беларуси.
Лидия Коляго
(1903 – 1995)
Витебская область, Докшицкий район, деревня Ветахмо
Творческий путь художника неразрывно связан с искусством маляванки. Осваивать это ремесло Лидия Михайловна начала в юности, когда создание красивого и достойного приданого было важной задачей для каждой девушки.
На протяжении многих лет она была востребованным мастером, чьи узоры украшали дома и приносили радость людям. Переезжая с места на место, Лидия Михайловна делилась своими знаниями и опытом с молодыми женщинами, передавая им секреты мастерства.
Однако в 1970-х годах, с изменением моды и появлением фабричных ковров, спрос на маляванки упал, и это искусство постепенно ушло в прошлое. Многие мастерицы оставили это занятие, но Лидия Михайловна продолжила заниматься любимым делом.
В 1979 году учёные Научно-исследовательской художественно-экспериментальной лаборатории Министерства промышленности Республики Беларусь обратили внимание на её работы как на уникальные образцы полузабытого к тому времени искусства маляванки. В 1987 году по заказу Витебского областного методического центра народного творчества Лидия Михайловна создала серию макаток – небольших настенных ковриков.
Выставка органично дополняет большую экспозицию музейного проекта «Ненаивное наивное», где представлены расписные коврики из разных регионов СССР, и предлагает московскому зрителю уникальную возможность познакомиться с малоизвестными страницами белорусской народной культуры, увидеть своими глазами подлинные произведения, хранящие тепло и фантазию своих создателей, а также проследить путь маляванки от сугубо утилитарного предмета крестьянского быта до признанного феномена декоративного искусства, претендующего на включение в список объектов нематериального культурного наследия ЮНЕСКО.
Куратор выставки
Юлия Борисовна Иванова, старший научный сотрудник научно-исследовательского отдела музея-заповедника «Царицыно», кандидат искусствоведения, заслуженный работник культуры РФ
Партнёр выставки