Индия. Ткань времени
В Большом дворце 23 декабря открывается выставка «Индия. Ткань времени» –большой международный проект, в котором участвуют Национальный музей ремесел в Дели и российские музеи. В экспозиции – более трехсот образцов тканей и костюмов из музейных собраний, частных коллекций и домов моды.
Текстильные экспонаты рассказывают, что связывает индийское ткачество с мировой модой или, к примеру, ивановский краснофонный ситец с прет-а-порте. Семь залов выставки посвящены истории хлопка, шелка, шерсти, а также вышивке, окрашиванию, орнаментам и, конечно, сари. Кураторы постарались выяснить, как индийские ткани влияли на мировую моду и как традиционные узоры, символы и коды интерпретировались в массовой культуре ХХ–ХХI веков.
«Индия влияет на наше мироощущение прямо или косвенно сотни лет. Именно поэтому в проекте соседствуют старинная индийская миниатюра и парадные портреты знатных дам XIX века, полотна импрессионистов и традиционный индийский мужской костюм», – отмечает куратор проекта, хранитель индийской коллекции Музея Востока и академический директор Аспирантской школы по искусству и дизайну НИУ ВШЭ Екатерина Шинкарева.
«Мы часто не осознаем, насколько глубоко индийское наследие проникло в наши повседневные гардеробы и материальную культуру в целом, – говорит куратор проекта и шеф-редактор журнала «Теория моды» Людмила Алябьева. – На выставке мы сознательно идём на провокационные сопоставления, выявляем индийские следы в самых неожиданных контекстах, выстраиваем нарративы, которые причудливым образом связывают индийскую текстильную традицию с явлениями западноевропейской и российской моды».
-
Покрывало с вышивкой в техниках суджани и кантха, XX в. -
Костюм придворного арапа. Конец XIX – начало XX вв. -
Кришна и Радха, обменявшиеся одеждами. XVIII в.
В событийной программе к выставке запланированы более тридцати мероприятий с участием российских дизайнеров и специалистов в области истории моды. В программе – прогулки по выставке для самых маленьких гостей музея (3+) и семейные арт-мастерские. Подростки смогут создать собственную коллекцию одежды в специально организованной лаборатории, а взрослые – посетить кураторские экскурсии и лекции, поучаствовать в дискуссиях о коллекционировании и апроприации в мире моды и в практикумах по натуральному окрашиванию тканей и печати на них, а также по завязыванию сари.
Создатели выставки
Кураторы проекта – Екатерина Шинкарева и Людмила Алябьева
Архитектор проекта – Майя Фролова
Художник – Анастасия Нефедова
Ольфакторный художник – Анна Кабирова
Музеи-партнеры
Национальный музей ремесел в Дели / National Handicrafts and Handlooms Museum
Государственный Эрмитаж
ГМИИ им. А. С. Пушкина
Музей Востока
Государственный исторический музей
Музей имени Андрея Рублева
РГУ им. А. Н. Косыгина
Российские бренды, дизайнеры и модные дома
Нина Барбакова&Arny Praht
Нина Вересова
Модный дом Татьяны Кочновой
Модный Дом «ТАТЬЯНА ПАРФЕНОВА»
Светлана Сальникова и Fy:r
Alena Akhmadullina
ресейл-платформа THE CULTT
Ermakovishna
FRONT
Gapanovich
House of Leo
INSHADE
Asya Malbershtein
Radical Chic
Stratopacks
Частные коллекционеры
Назим Мустафаев
Ольга Самодумова
Андрей и Екатерина Теребенины
Музей-галерея Purseum