IX Фестиваль исторических садов

Интерактивная экскурсия по IX Фестивалю исторических садов «Город-Сад» 0+
Ежедневно с 21 по 30 августа, по расписанию
На экскурсии по выставке под открытым небом вы увидите семнадцать ландшафтных композиций, авторы которых с помощью растений и малых архитектурных форм обыграли важную дилемму: как город и природа взаимодействуют друг с другом. Во время вечерних экскурсий архитектурная подсветка подчеркнет важные акценты и создаст мистическую атмосферу.
Место встречи участников – у справочного бюро
Продолжительность экскурсии – 45 минут.
Стоимость – 600 руб.
Билеты на экскурсии

Медиация с Алёной Соколовой
23 августа, воскресенье, 14:30
26 августа, среда, 18:00
29 августа, суббота, 14:30
Приглашаем вас на медиацию по выставке под открытым небом. Вместе с ведущей вы подробно обсудите некоторые из представленных садов: их темы, композиции, замыслы и выбранные растения. Узнаете, при чем тут Бэнкси, современное искусство и почему пионеры выращивали сады еще в прошлом веке. Медиация строится на диалоге, поэтому если вы готовы делиться своими мыслями и вступать в активное обсуждение, приходите!
Автор экскурсии и ведущая – Алена Соколова, медиатор, гид и экоактивист, научная сотрудница Института органической химии им. Н.Д. Зелинского РАН, кандидат наук.

Место встречи участников – на площадке фестиваля у справочного бюро
Продолжительность – 45 минут.
Стоимость – 500 рублей
Билеты

Лекция-прогулка «Читаем сады»
Место встречи участников – у справочного бюро
Вход свободный
Расписание:
25 августа, 17:00-18:00
Встреча с экспертом и ландшафтным дизайнером Людмилой Белых
26 августа, 17:00-18:00
Встреча с экспертом и ландшафтным фотографом Андреем Лысиковым
27 августа, 17:00-18:00
Встреча с экспертом Наилем Нурутдиновым

Мастер-класс по ботанической иллюстрации
22 августа, суббота, 11:00-12:00, 12:00-13:00
Анастасия Роднова, художник-биолог
в Саду лекарственных растений
Вход свободный

Мастер-класс по декорированию морских камешков
22 августа, 12:00-13.30
Благотворительный фонд «Жизненный путь»
на площадке фестиваля
Вход свободный

Мастер-класс «Флористическое панно»
Книжное издательство «Комсомольская правда». Автор бестселлера «Тепло маленького дома» – Алина Антипова.
в шатре
Вход свободный

Мастер-класс «Искусство оригами»
22 августа, 14:00-15:00
Студия «Нихон Но Би»
в Первом оранжерейном корпусе
Вход свободный

Мастер-класс по плетению летних украшений
22 августа, 14:00-15:00
Благотворительный фонд «Жизненный путь»
на площадке фестиваля
Вход свободный

Мастер-класс по созданию украшений из фигурных бусин
22 и 24 августа, 14:00-15:00
в шатре
Вход свободный

Мастер-класс по созданию веночков из живых растений
22 августа, 15:00-16:00
Благотворительный фонд «Жизненный путь»
на площадке фестиваля
Вход свободный

Мастер-класс по созданию открыток с цветочными трафаретами
22 и 24 августа, 15:00-16:00
в шатре
Вход свободный

Мастер-класс по жонглированию и гимнастике
23 августа, 12:00-16:00
Школа Cвятого Георгия
на площадке фестиваля
Вход свободный

Мастер-класс по созданию цветочных коллажей
24 августа, 12:00-16:00
Благотворительный фонд «Страна –детям»
на площадке фестиваля
Вход свободный

Мастер-класс по созданию открыток в технике линогравюры
25 августа, 12:00-16:00
Благотворительный фонд «Образ жизни»
на площадке фестиваля
Вход свободный

Мастер-класс по созданию картин в технике ассамбляж «Чудо-дерево»
25 августа, 14:00-15:00
в шатре
Вход свободный

Мастер-класс по созданию бумажных ветряков
25 августа, 15:00-16:00; 27 августа, 14:00-15:00
в шатре
Вход свободный

Мастер-класс «Вязание мини-пледов»
26 августа, 12:00-16:00
Благотворительный фонд «Право на чудо»
на площадке фестиваля
Вход свободный

Мастер-класс по созданию цветочных открыток «Лето в банке»
26 августа, 14:00-15:00; 28 августа, 15:00-16:00
в шатре
Вход свободный

Мастер-класс по созданию цветов из синельной проволоки
26 августа, 15:00-16:00; 28 августа, 14:00-15:00
в шатре
Вход свободный

Мастер-класс по созданию открыток в технике скрапбукинга
28 августа, 12:00-16:00
Благотворительный фонд «Искусство быть рядом»
на площадке фестиваля
Вход свободный

Мастер-класс по созданию «травянчиков»
29 августа, 12:00-14:00
в шатре
Вход свободный

Мастер-класс по созданию цветочных подстаканников
29 августа, 12:00-14:00
в шатре
Вход свободный

Мастер-класс «Искусство комоно»
29 августа, 12:30-13:30
Студия «Нихан Но Би»
в Первом оранжерейном корпусе
Вход свободный

Мастер-класс «Искусство икебаны»
23 августа, 15:00-16:00; 29 августа, 14:00-15:00
Студия «Нихан Но Би»
в Первом оранжерейном корпусе
Вход свободный

Мастер-класс «Искусство тэмари»
30 августа, 15:00-16:00
Студия «Нихан Но Би»
в Первом оранжерейном корпусе
Вход свободный

22 августа, 11:00-17:00

В субботу, 22 августа, на фестивале пройдет День комнатных растений – ежегодная встреча любителей комнатного садоводства, на которой можно общаться, делиться опытом, обмениваться опытом, книгами, журналами и, конечно, растениями.

Нынешняя встреча – уже шестая по счету. И как обычно мы ждем всех, у кого замирает сердце при виде выпустившего «стрелу» спатифиллума, розовеющей эхеверии или колосящихся ваий нефролеписа. Все желающие смогут принести побеги или ростки растений, разросшихся дома, найти им новых хозяев, а взамен подобрать что-то интересное лично для себя.

Напоминаем, что в День комнатных растений соблюдается одно очень важное правило: обмениваться растениями могут только подавшие заявку гости. В заявке необходимо перечислить растения, которые вы планируете принести для обмена, указать их статус (листок, черенок, пророщенный отросток, высаженный в горшок цветок и т. д.) и планируемое время визита. Все эти сведения помогут распланировать программу и присвоить каждому участнику одну из двух категорий, внутри которых будет происходить взаимовыгодный обмен. На площадке с правилами помогут разобраться организаторы и волонтеры Дня комнатных растений.

Подать заявку

Подробнее о событии

На главной сцене фестиваля

22.08, суббота
16:00 Российский джазовый ансамбль медных духовых инструментов «Фортуна брасс», художественный руководитель — Александр Шаталов (труба)

23.08, воскресенье
13:00 Евгения Маркова (домра, мандолина) и Владимир Кирасиров (гитара)
15:00 Российский академический квартет саксофонистов имени М. М. Ипполитова-Иванова

29.08, суббота
17:00 Проект Elena et les garçons (Элена́ и ребята) с программой «Советское ретро» (песни из любимых советских кинофильмов и не только)

30.08, воскресенье
17:00 Проект «Голос Хикари» – японские песни в джазовых аранжировках.

Подробности об артистах смотрите ниже.

Московский Театр Кабуки – это объединение профессиональных востоковедов, готовых поделиться своей любовью к Стране восходящего солнца и её театральным традициям со всеми желающими. На фестивале театр покажет спектакль по пьесе Юкио Мисимы – классическую комедию «Торговец сельдью и сети любви», спектакли «бумажного театра» камисибай и театрализованные японские игры.

22 августа, 14:00-15:00; 23 августа, 13:00-14:00
Спектакли «Дом с привидениями» и «Момотаро»
«Бумажный театр» камисибай
в саду «Цубонива. Сад торговца фарфором»
Вход свободный

Спектакль «Торговец сельдью и сети любви» 16+
23 августа, 18:00-19:00
На мосту Годзё скромный торговец сельдью Саругэндзи с первого взгляда влюбляется в знатную красавицу Хотаруби, но между ними лежит непреодолимая социальная пропасть. Заручившись поддержкой отца-монаха и друга-торговца, он задумывает дерзкий план: притвориться знатным господином и проникнуть в чайный домик к возлюбленной. Сумеет ли простой рыбак сохранить инкогнито, обвести вокруг пальца высший свет и доказать, что ради любви не существует преград?
на сцене
Вход свободный

Театрализованные японские игры отэндама и кендама
23 и 29 августа, 14:00-16:00
в саду «Цубонива. Сад торговца фарфором»
Вход свободный

в Музыкальной гостиной и Бирюлевском дендропарке

Круглый стол «Наука в исторических парках» соберет научных специалистов в сфере сохранения и популяризации ландшафтной архитектуры и садово-паркового искусства. Каждый год в Царицынском музее собираются ученые и обсуждают вопросы сохранения и использования исторических территорий, историческое огородничество, сохранение исторического биоразнообразия и т.д. В этом году они обсудят ценность обмена историческими знаниями и выяснят как студенческая работа может помочь в большом исследовательском проекте.

Подробности о программе и спикерах смотрите по ссылке.

Если вы хотите стать слушателем дискуссии – зарегистрируйтесь.

В программе:

11:00-11:45. Экскурсия по IX Фестивалю исторических садов

12:00-12:50. Презентация междисциплинарного проекта «Изучая город. Бирюлевский дендропарк»

13:00-15:00. Круглый стол «Наука в исторических парках»

16:00-17:30. Выезд в Бирюлевский дендропарк и экскурсия

22 августа, 14:00 и 29 августа, 15:00
Стихотворение о Кузнецкстрое соединяет точную фиксацию современности с устремленностью в будущее. На примере одного стихотворного текста обсудят ключевые темы искусства авангарда, поговорят об утопическом воображении 1920-х, теории ЛЕФа о литературном факте и биографии самого Маяковского – и увидят, как в его поэзии отразилась эпоха.
на площадке фестиваля, сад «Кузнецкстрой»
Вход свободный

До 13 сентября

На платформе «Активный гражданин» стартовало новое голосование, посвященное фестивалю. Активные граждане выберут лучший, на их взгляд, реализованный проект из семи победителей открытого конкурса среди ландшафтных дизайнеров. Фестиваль продлится до 30 августа, а голосование – до 13 сентября.

Всего в Воздушных садах представлены 17 авторских композиций, но голосуем мы только за работы победителей конкурса эскизных проектов.

Фестиваль стартовал 21 августа, и в голосовании уже успели принять участие более 70 тыс. посетителей, но музей-заповедник был бы счастлив, если бы аудитория нашей ландшафтной экспозиции и опроса увеличилась. Приходите, голосуйте и снова приходите, советуйте родным и близким и делитесь впечатлениями.

100 м²

Архитекторы – Наталья Климова, Евгения Удалова, Даниил Михайлин, Алексей Мошков

Современный город – пространство, где рождаются новые идеи, появляются неожиданные смыслы и формируется культура. Одним из самых ярких явлений городской среды стало уличное искусство. Этот сад современного мегаполиса «населен» дерзкими образами паблик-арта (в том числе отсылками к работам знаменитого и таинственного Бэнкси) и говорит с посетителями на языке современного искусства улиц. Прогулка по этому саду превращается в путешествие по неформальным уголкам импровизированного города, где паркинг становится парком, а серый бетон расцветает всеми красками.

Эскиз сада

100 м²

Архитекторы – Елена Коншу, Валерия Коншу

Сад как съемочная площадка: гости становятся героями фильма и прямо в кадре выбирают путь, по которому отправиться. Все как в жизни мегаполиса, где город воспринимается нами как последовательность кадров – вспышек воспоминаний, состояний и эмоций. Сад «Сенсация» переосмысляет пространство сада через призму кинодраматургии. Прототипом выступают фильмы Вуди Аллена, героями которых часто становятся города (Нью-Йорк, Париж, Барселона). В «Сенсации» каждый посетитель выступает режиссером своей жизни, а сад выступает кинолентой, где каждый элемент архитектуры и флоры подчинен логике драматического повествования.

Эскиз сада

100 м²

Архитектор – Любовь Казюкова

Сад-метафора, раскрывающий образ Москвы через образ дерева. Как годичные кольца хранят историю растения, так и Москва прирастала своими кольцами, развиваясь, расширяясь, отвечая новым вызовам времени. Садовое кольцо – одно из важнейших «годичных колец» Москвы. И центральным элементом сада станет как раз «спил» Москвы, которая предстает живым организмом. Это воплощенный в дереве город, который растет, развивается, сохраняя память о своих истоках, устремляясь в будущее.

Эскиз сада

50 м²

Архитекторы – Нина Боблак, Айтур Давлетшин, Софья Корякина, Андрей Манакин, Анна Ольчедаевская, Екатерина Румянцева, Марк Русаков

Авторы размышляют о том, как город и сад существуют вместе в контексте истории и экологии. Пенобетонные блоки, растущие, как каменные джунгли, показывают стремление человека подчинить природу. Однако жизнь невозможно удержать в рамках, которые символизирует гигантский светящийся куб. Растения постепенно выходят за пределы конструкции, а «трещины» в покрытии становятся метафорой силы роста. Силы жизни. Эстетичное сочетание дикорастущих и исторических культурных видов символизирует преемственность между дикой природой и городской средой. А туман, автополив и звуки птиц позволяют ощутить живое дыхание сада, который напоминает о непрерывном круге жизни.

Эскиз сады

20 м²

Архитектор – Анна Арбузова

В «Саду Эоловой Арфы» природа и искусство сплетаются воедино и приглашают гостей фестиваля к глубокому диалогу. В центре – скульптурная композиция из зеркальных металлических пластин, создающая перезвон при дуновении ветра, вступающая в унисон с шелестом трав. Каждая зона поэтапно погружает гостей в иммерсивную медитацию: звуки арфы, пение птиц и шелест трав встречает посетителей; а еще желающие смогут самостоятельно прикоснуться к музыкальным инструментам и воспроизвести любые звуки.

Эскиз сада

20 м²

Архитекторы – Диляра Дружкова, Галина Бекетова

Этот сад рассказывает о тишине и уединении в гвалте мегаполиса. Островки природы, как уютные комнаты среди городского шума, дают человеку возможность замедлиться и расслабиться. Зелёное пространство в городе – это идеальная система для восстановления сил и эмоций, инвестиция в здоровое и устойчивое будущее. Зелёные комнаты, соединенные между собой зелеными коридорами, – это естественный городской лабиринт, призванный выполнять множество экосистемных функций. В том числе снижать уровень шума, пыли, создавать комфортный микроклимат. «Зеленые комнаты» становятся точками притяжения людей, животных, птиц и насекомых. В саду предусмотрены водные элементы, символизирующие нетронутую природу, и стальные конструкции, восходящие в городской архитектуре.

Эскиз сада

20 м²

Архитектор – Анна Ольчедаевская

Современное прочтение идеи исторического сада через образ обычного городского двора, где рождались воспоминания нескольких поколений и где природа становилась частью повседневной жизни человека. Лавочка, песочница, белье на веревке, старый велосипед и теплый свет фонарей воссоздают атмосферу простого и уютного пространства, знакомого каждому. А флористическое оформление напоминает традиционные палисадники, которыми баловали себя горожане, стремясь к единению с красотой цветущих растений. Сад объединяет историю, природу и личную память в едином образе.

Эскиз сада

100 м²

Партнер – Театр Ермоловой, архитектор – Наталья Климова

Сад «Живой спектакль» – театрально-ландшафтная инсталляция о городе будущего, в котором природа перестает быть декорацией и становится полноправным участником городской жизни. Посетитель проходит через пространство как зритель и одновременно как участник спектакля, где действие разворачивается не на сцене, а вокруг него. В этом спектакле нет занавеса и финальных аплодисментов. Зато есть сюрпризы: в саду зазвучит аудио-сопровождение, созданное при участии ведущих актеров театра.

100 м²

Партнер – JTI, архитектор – Оксана Черных

Цубонива – это небольшой внутренний дворик-сад в городском японском доме. Впервые такие сады появились в период Хэйан (794-1185 гг.), но широкое распространение получили в XIX веке, в эпоху Эдо. Именно тогда торговцы стали разбивать миниатюрные садики между своей лавкой и жилыми помещениями. В XIX веке в Японии активно развивалось фарфорово-керамическое производство. Мастера соединяли традиции Китая и Корси с новыми веяниями. Выставочная экспозиция воссоздает фрагмент жилого дома Матия. Посетитель попадает в гостиную с видом на сад.

100 м²

Партнер – Московский дворец пионеров на Воробьевых горах, архитекторы – Мария Рогулева, Мила Русакова

Сад-ностальгия о детстве, которое протекало в кружках и секциях знаменитого Дворца пионеров. Само по себе здание – выдающийся памятник советского модернизма, символ эпохи и прогресса. И в то же время это большой живой организм, где есть место и собственному ботаническому саду внутри, и легендарным мозаичным панно о природе. В этом саду, как и во Дворце пионеров с его огромной зеленой территорией, которую в свое время рассекали самодельные планеры и воздушные змеи, прослеживается непрерывная связь города и сада.

Центральное место в композиции занимает мозаичное панно Московской Школы Мозаики. Оно отсылает к оригинальным композициям, расположенных на фасадах Дворца пионеров. В ней сохранены узнаваемые мотивы – ракета, созвездия, корабль, киты. Художники добавили от себя кое-что новое (медвежонка, символизирующего детство и игру) и обратились к одному из характерных приёмов оригинальной мозаики – к системе линий. В саду этот принцип получает новое прочтение – появляются более лёгкие, незавершённые штрихи. Меняется и сам материал: вместо традиционной смальты использована стеклянная плитка. Благодаря ей изображение стало более графичным.

100 м²

Партнер – проект «Газпром нефти» «Родные города», архитектор – Анастасия Остроумова

«Юность» – продолжение концепции «Идеальный палисадник», реализованной в 2025 году на Фестивале исторических садов в Царицыне в рамках программы «Родные города» совместно с «Газпром нефть». Это выставочный сад, ориентированный на решение рациональных целей и задач городского озеленения при этом, сохраняющий творческое высказывание архитектора на тему взросления.

Сад-диалог двух поколений рассказывает о взаимоотношениях «больших» и «маленьких» (и это видно в композиции, где две зеленые волны устремляются друг к другу) и о сложностях взросления. Композиция дополнена световыми инсталляциями – шарами с цитатами об энергии юности, дерзости и свойственной этой поре наивности. Молодым людям, выпускникам школы, предстоит рывок во взрослую жизнь со всеми ее радостями и проблемами, а выставочному саду, желающему им удачи, предстоит выйти в реальную жизнь современного мегаполиса – после фестиваля он целиком переедет во двор московской школы и будет приносить реальную пользу городу.

50 м²

Партнер – Царицыно, архитектор – Галина Бекетова, Диляра Дружкова

Сад – продолжение выставки «Ненаивное наивное. Искусство без правил», которая проходит в Хлебном доме музея-заповедника «Царицыно» и рассказывает о самобытном творчестве художников из народа. Выставочная композиция исследует одну из ипостасей художественного примитива – городские палисадники, обретающие порой причудливые формы и образы. Запертые в кирпиче, бетоне и асфальте горожане нередко создают во дворах небольшие сады – фантазийные образы райских миров. Вот и в этом выставочном саду фантазии не пожалели (как повелевала некогда Екатерина Великая): тут перекликаются не мотивы, созвучные с творчеством Анри Руссо, и элементы ретро-фотоателье, привычного для горожан «портала» в идеальную, красочную реальность.

50 м²

Архитекторы – Ольга Плотникова, Мария Назарук

Именно Владимир Маяковский в своем стихотворении «Рассказ Хренова о Кузнецкстрое и о людях Кузнецка» пророчил нам появление «города-сада», который стал темой фестиваля 2026 года. «Через четыре года здесь будет город-сад!». Этот сад – оммаж к произведению Маяковского, а заодно – воплощение идеи грандиозной советской стройки как прямой дороги к великой мечте о прекрасном будущем. «Я знаю – город будет, я верю – саду цвесть, когда такие люди в стране советской есть». В центре композиции – импровизированная заводская труба, сваи, стены из стекла и металла, а дорожки посыпаны имитацией угля и других строительных материалов среди цветущих, как и пророчил поэт, кустарников.

22 августа, 14:00 и 29 августа, 15:00
Литературные встречи с музеем В. В. Маяковского
Стихотворение о Кузнецкстрое соединяет точную фиксацию современности с устремленностью в будущее. На примере одного стихотворного текста обсудят ключевые темы искусства авангарда, поговорят об утопическом воображении 1920-х, теории ЛЕФа о литературном факте и биографии самого Маяковского – и увидят, как в его поэзии отразилась эпоха.
на площадке фестиваля, сад «Кузнецкстрой»
Вход свободный

50 м²

Архитектор – Катерина Боганова

Москва – город романтики, идеализированных надежд, знаковых встреч и нереальной любви. Город желанный, как райский сад. И в самых живописных его уголках – парках, садах – молодые влюбленные спешат признаться в своих чувствах, а давно встречающиеся пары – заключить брак. Выбирают для таких романтических событий наиболее живописные места, например, под изящной ивой в волшебной вечерней подсветке, с милыми качелями и парой обручальных колец для красивых фото.

50 м²

Архитектор – Ирина Оленичева

Сад-размышление о взаимовлиянии городской архитектуры и природного ландшафта. Мегаполис меняет виды, развивая инфраструктуру и прибавляя ритмичности. Деревья и сады влияют на город, делая его комфортным, устойчивым и гармоничным для человека. «Именно сады, которые «растут» наверх и будут нашим будущим в растущих и развивающихся городах», – говорил великий архитектор Ле Корбюзье, одной из главных разработок которого стали некогда вертикальные сады. Выставочная композиция посвящена этому важному изобретению, а также отражает диалог города и природы через материалы, формы (тут, например, будут необычные тантамарески) и растения.

20 м²

Архитектор – Катерина Боганова

Проект поднимает вопрос сосуществования человека и природы. Город является домом не только для людей, но и для огромного мира флоры и фауны. В сумасшедшем ритме, шуме, развитой инфраструктуре задыхаются и теряют свою среду обитания птицы, животные, насекомые. Сад обращает внимание на эту проблему и предлагает практические шаги заботы о братьях меньших. В композицию гармонично встроены три модели домиков для насекомых, специально созданных для безопасной жизни насекомых в большом городе.

20 м²

Партнер – фонд «Абсолют–Помощь», декоратор – Анна Желябовских

«Сад возможностей» – инклюзивный художественный проект Благотворительного фонда «Абсолют–Помощь». Мозаичные цветы для лэнд-арт-инсталляции созданы очень разными участниками проекта: раскрасить и сделать каждый цветок уникальным могли как дети и подростки с ОВЗ – подопечные партнеров Фонда, так и сотрудники НКО. Каждый цветок посвящен благотворительным организациям, которые реализуют практики помощи детям, подросткам и молодым взрослым в ситуации уязвимости. Из самостоятельных работ складывается единое пространство, одновременно раскрывая индивидуальность и демонстрируя масштаб сообщества. Как в природе, где нет двух одинаковых цветов, разнообразие создаёт особую гармонию сада. Мозаичный рисунок красив сам по себе, но истинное значение возникает, когда десятки работ собираются воедино на фоне исторического парка Царицына.

В дни фестиваля на площадке проекта будут проходить мастер-классы, в которых сможет участвовать любой посетитель, вне зависимости от возраста и особенностей. Проект представит инклюзию как умение видеть красоту в отличии, готовность дать место для появления неповторимого, и как вера, что вместе мы можем преображать окружающий мир. «Сад возможностей»: мир ярче, когда в нём есть место каждому!

Растения для центральной экспозиции предоставляются партнером фестиваля – компанией «Экоплант».

Специально для фестиваля Центр наследия Антона Рубинштейна подготовил два музыкальных сборника, в один из которых вошли произведения Петра Чайковского, Клода Дебюсси, Мориса Равеля, Игоря Стравинского, Эдварда Грига, Камиля Сен-Санса, Антона Рубинштейна и других композиторов второй половины XIX – первой половины XX века, и он будет звучать на всей территории фестиваля. Второй сборник собран для «Сада возможностей» – его можно будет услышать на площадке проекта.

Дмитрий Фишбейн, исполнительный директор Благотворительного фонда «Абсолют—Помощь»:
Открытие Инклюзивного сада – это продолжение нашего доброго сотрудничества с музеем-заповедником «Царицыно» в сфере развития инклюзивных практик. Также это убедительный пример того, как люди могут вместе формировать среду, в которой каждому находится место, вне зависимости от обстоятельств и состояния здоровья. В создании сада участвовали подопечные НКО – партнёров фонда, и в этом главный смысл: человек не должен быть только получателем помощи, он вправе быть соавтором, участником, создателем. В фонде «Абсолют—Помощь» мы поддерживаем инклюзию как возможность быть включённым в общую жизнь. И, мне кажется, важно помнить: каждый обладает правом на творчество – не только те, кто уже умеет, уверен в себе или соответствует чьим-то ожиданиям. Иногда достаточно дать человеку кисточки, краски, время и доверие – и тогда появляется нечто большее, чем сад: появляется общее дело, в котором каждый может сказать: «Мы это сделали вместе».

Российский джазовый ансамбль медных духовых инструментов «Фортуна брасс», художественный руководитель — Александр Шаталов (труба). Коллектив выпускников Московской консерватории имени Чайковского, победители многочисленных международных конкурсов и настоящие виртуозы. Музыканты подготовили костюмированную программу «Весёлые Ребята», чествуя легенду отечественной эстрады Леонида Утёсова, в которой музыканты «играют и шутят на трубах», как это делал в кинокомедии оркестр его экранного героя Кости Потехина. В программе помимо упомянутого киношедевра, прозвучат композиции из фильмов «Джентльмены удачи», «Операция Ы», «Ва-Банк» и других, а также произведения Генри Манчини, Нино Рота, Гленна Миллера, Луи Армстронга и многое другое.

Евгения Маркова (домра, мандолина) и Владимир Кирасиров (гитара, вандерфогель) странствуют по миру и находят новых друзей благодаря музыке. Играют самый разный репертуар от барокко до импрессионизма, от латиноамериканской музыки XX века до произведений современных композиторов. Они вечно экспериментируют с аранжировками, ведь музыка, которую они играют, не всегда писалась для их инструментов. Владимир Кирасиров, например, играет на вандерфогеле, немецком инструменте, который выглядит как лютня Ренессанса. В рамках Фестиваля исторических садов в музее-заповеднике «Царицыно» дуэт Евгении Марковой и Владимира Кирасирова представит изысканную программу, посвященную теме этого года «Город-сад». Слушателям предлагаются авторские интерпретации старинной музыки разных эпох и регионов европейской традиции, а также сочинения композиторов XX века, объединенных стремлением к абсолютной искренности и тонкой чувствительностью к контексту современного мира. В завершение вечера прозвучит колоритная народная музыка Балканского региона.

Коллектив, созданный из воспитанников Государственного музыкально-педагогического института имени М.М. Ипполитова-Иванова, – лауреат самых крупных и престижных российских и международных музыкальных конкурсов. Художественный руководитель квартета – обладатель ордена имени П.И. Чайковского «за вклад в культуру и искусство», постоянная участница концертных программ Санкт-Петербургского Дома музыки, артистка телевизионных программ на телеканалах «Россия-Культура», «Россия-1» и «Первый канал» Юлия Биховец. Она играла с такими звездами музыкальной сцены, как Владимир Спиваков, Феликс Коробов, Валерий Ворона и др. Богатейший концертный опыт дает возможность Юлии быть одной из самых известных и востребованных саксофонистов России. Коллектив славится своей высочайшей русской академической школой игры на столь не простом инструменте, а в репертуаре квартета – как шедевры мировой классики, так и хиты мировой эстрады и джаза.

*Смотрите время выступлений в программе выше и в расписании по ссылке.

Московский Театр Кабуки начал свою деятельность в 2020 году в качестве проекта студентов-востоковедов из НИУ ВШЭ. Сейчас он стал объединением профессиональных востоковедов, готовых поделиться своей любовью к Стране восходящего солнца и её театральным традициям со всеми желающими.

На фестивале театр покажет спектакль по пьесе Юкио Мисимы – классическую комедию «Торговец сельдью и сети любви», спектакли «бумажного театра» камисибай и театрализованные японские игры.

В репертуаре Московского театра кабуки – традиционные постановки кабуки и кёгэн, а также адаптированные для европейского зрителя произведения, которые актеры играют на японском языке с русскими субтитрами. Помимо спектаклей театр занимается тем, что популяризирует японскую культуру посредством игр, мастер-классов и лекций.

Ансамбль «Элена и ребята» выступит с программой «Советское ретро», в которой представлены песни из любимых советских кинофильмов и популярной эстрады тех лет. Музыканты воспевают знаковые нюансы музыкальной культуры СССР и традиции самых разных стран. Коллектив завоевал внимание широкой аудитории благодаря необычному репертуару, состоящему из популярных хитов, эстрадной классики и джазовых композиций на семи языках в новом авторском прочтении.

Главной особенностью команды является то, что ее создатель и солистка Елена Липаева – певица-мультилингвист. Она родилась и выросла в Европе и с детства много времени уделяла изучению языков. Французский язык для нее такой же родной, как и русский. А помимо французского Елена прекрасно владеет английским, итальянским, испанским, немецким и грузинским языком. Сценическое обаяние солистки складывается из тонкой эмоциональности и редкой элегантности, а ее выступления обладают особым европейским очарованием и шармом. Совокупность менталитетов разных стран, в которых жила певица, также находит отражение в музыкальном звучании и репертуаре группы.

«Голос Хикари» – это российский музыкальный проект, который соединяет японскую эстетику с джазовой импровизацией и авторскими аранжировками. Его цель – погрузить слушателя в атмосферу японской культуры через музыку. Название переводится с японского как «свет».

Вокалистка и фронтвумен – Юлия Савельева, джазовая исполнительница, автор песен на английском и японском языках, выпускница магистратуры эстрадного отделения музыкального факультета МПГУ. После трёх лет жизни и работы в Японии Юлия вернулась в Россию, чтобы через творчество знакомить аудиторию с японской культурой. Она не ограничивается вокалом: обучается игре на традиционном трёхструнном щипковом инструменте сямисэн в Московской консерватории.

В программе проекта – популярные песни известных японских исполнителей (Момое Ямагучи, Таканаши Марико, Рими Нацукава, Мисора Хибари, Тереза Тенг), композиции из фильмов Хаяо Миядзаки, а также народные и классические японские произведения. Эти мелодии звучат в авторских джазовых аранжировках. Программу дополняют собственные композиции участников в стиле джаз-фьюжн.