Даты и время проведения
13 июля, 10:00–14:00
14 июля, 10:00–14:00

Создайте авторские украшения из дерева для себя и близких! Во время проведения мастерской вы вдохновитесь выставкой «В лесу росла игрушка», рассказывающей о превращении дерева в произведение искусства, и создадите собственные украшения.

Узнайте основы обработки ценных пород. Положитесь на свои ощущения и выберите заготовку из подходящего материала: липы, берёзы, ясеня, бука, яблони, дуба или сосны. Вашими верными помощниками станут тиски, стамески, лобзики, долото. Воплотите в дереве какой-либо из понравившихся образов и мотивов с выставки, создайте анималистические кулоны, серьги, подвески, или вспомните, что вы хотели создать в детстве, и сделайте это сейчас.

Ведущий: Максим Тюванов – мастер деревянной игрушки, преподаватель студии резьбы по дереву, коллекционер русской деревянной игрушки и создатель Музея деревянной игрушки в Москве

Как будет проходить лаборатория?
Сначала вас ждет часовая экскурсия по выставке «В лесу росла игрушка», затем выбор материала и темы для вашего украшения и работа с деревом под руководством мастера.

Материал и инструменты для работы будут предоставлены.

Купить билет

Вернуться к оглавлению

Даты и время проведения
13 июля, 15:00–19:00
14 июля, 15:00–19:00

Создайте собственного уникального персонажа в стиле манга! Вдохновением для этой лаборатории станет выставка «Основные элементы», залы которой посвящены природным стихиям. Не секрет, что многие персонажи манги черпают свои суперсилы из разнообразных энергий окружающего мира. Узнайте, как эти стихии воплощаются в различных произведениях искусства, и придумайте персонажа манги, который будет связан с одним из понравившихся предметов или одной из представленных на выставке стихий.

Опытные преподаватели детально объяснят принципы создания героя, помогут с продумыванием специфических характеристик, выявлением нюансов внешности и многим другим.

Ведущие: Мария Колесникова – соосновательница студии «Манга Мастерской», главный художник манги D’R’S, переизданной на девяти языках, соавтор фэнтези-драмы Night: The tale of the stars’ Shepherd.

Как будет проходить лаборатория?
Сначала вас ждет часовая экскурсия по выставке «Основные элементы», затем выбор темы и истории для вашего персонажа и работа над созданием персонажа под руководством двух профессиональных художников – ведущего и ассистента. Для участия не нужны особые художественные навыки. Благодаря специальным шаблонам и подробным инструкциям каждый сможет создать и нарисовать героя.

Необходимые для работы расходники будут предоставлены. 

Стоимость участия: 2000 рублей.

Купить билет

16 июля, 10:00–14:00
17 июля, 10:00–14:00
18 июля, 10:00–14:00

Создайте звуковую карту «Царицына» и сохраните лето в аудиотреке «Воспоминания о лете»! Задайте вопросы и создайте аудиозапись, которая станет ответом на них. Как звучит музей? Как звучит парк? Можно ли перенести этот звуковой мир в музыкальное произведение и сделать его доступным для всех? Саунд-арт-лаборатория поможет дать ответы на эти вопросы и проведет звуковое картографирование парка «Царицыно».

Мы приглашаем молодых людей в возрасте от 13 до 23 лет! Вместе с куратором ознакомьтесь со звуками парка и музея «Царицыно», а затем составьте их в единую аудиокомпозицию. Добавьте в нее звуки, которые ассоциируются с летним времяпрепровождением: что хочется запомнить в текущем моменте и что в принципе навевает приятные воспоминания – пение птиц, хруст арбуза, плеск волны и многое другое. Ваш трек станет настоящим авторским произведением, навсегда сохраняющим историю этого лета.

Ведущая: Елизавета Ноговицына – саунд-арт-художница, композитор.

Как будет проходить лаборатория?
В первый день ваш ждет знакомство со звуковым проектом музея (аудиоспектакль-променад «Царицыно. Про любовь»), затем запись и подборка собственных звуковых ассоциаций, во второй день – экскурсия по «Детскому музею» со звуками эпохи и продолжение работы над композицией, в третий день – итоговая обработка и создание трека под руководством мастера.

На занятиях вам понадобится диктофон или телефон с функцией диктофона, наушники, и ноутбук или планшет для обработки записанных файлов.

Стоимость участия: 2000 рублей.

Купить билет

Даты и время проведения:
16 июля, 15:00–19:00
17 июля, 14:00–19:00
18 июля, 15:00–19:00

Изучите основы мозаичного мастерства и примените их на практике! Работа с мозаикой требует большого внимания и определённого опыта. Мастера работают специальным молотком-мартеллиной, кусачками, стеклорезом и мастихином. Процесс непростой, но очень медитативный. Предлагаем на несколько дней прикоснуться к этому невероятному виду искусства и почувствовать себя настоящим мозаичистом.

Вы узнаете, из чего делали мозаику в античные времена и какие материалы используют сейчас, научитесь работать с камнем, стеклом, цементом и освоите первые инструменты мозаичиста, выберете эскиз, воплотите его в трех различных техниках и, конечно, заберете свои работы с собой.

Ведущие: художники Московской Школы Мозаики. 

Как будет проходить лаборатория?
В первый день ваш ждет знакомство с принципами набора мозаики и изготовление первой работы в технике римской мозаики из мрамора и смальты по эскизам античных мозаик. Во второй день вы посетите экскурсию на выставке «На грани. Искусство гранения и гравировки стекла», а затем познакомитесь с принципами набора современной мозаики и сделаете декоративную работу из витражного стекла. В третий день у нас состоится знакомство с уникальной мозаичной техникой модерн. Вы научитесь использовать все материалы в сочетании: стекло, камень, смальту.

Необходимые для работы расходники будут предоставлены.

Стоимость участия: 4000 рублей.

Купить билет

Даты и время проведения:
19 июля, 14:00–19:00
20 июля, 10:00–14:00
21 июля, 10:00–14:00

Изучите историю мозаичного искусства и получите основные навыки в этом ремесле! Сделайте свое первое мозаичное произведение, которое можно подарить близким или оставить на память о фестивале «Дачное Царицыно». Мастера приготовили для вас «дачные» эскизы растений и животных, которые вы сможете запечатлеть в материале.

Узнайте секреты работы со стеклом и стеклорезом, деление и построение композиции по эскизу и создайте свой мозаичный рисунок в заготовке-подносе!

Ведущие: художники Московской Школы Мозаики.

Как будет проходить лаборатория?
В первый день ваш ждет экскурсия в Царицынскую оранжерею и обучение основам работы, во второй день – выбор и построение композиции, в третий день вы завершите работу над своим произведением под руководством мастера.

Необходимые для работы расходники будут предоставлены.

Стоимость участия: 4000 рублей.

Купить билет

В этом году впервые в «Дачное Царицыно» будет встроен Фестиваль настольных спортивных игр «Игры разума»! Два дня мастер-классов, турниров, батлов с участием актеров, спортсменов и телеведущих 13 и 14 июля.

В двух отдельных шатрах от организаторов расположатся зона мастер-классов и зона турниров. В импровизированном городке будут представлены различные виды игр: шашки, нарды, го, таврели, бридж, сянци, сёги, дайс чес, отелло и прочие древние игры разных стран, народов и эпох. Об их истории и тонкостях стратегий со сцены близ шатров будут рассказывать эксперты. Вы узнаете много нового, и это пригодится в тематических викторинах: за правильные ответы можно будет получить приятные сюрпризы.

Вообще вся жизнь в городке игр будет скрашена азартом благодаря возможности отточить свои умения и заработать классные подарки. Оформив «паспорт интеллектуала», гости смогут копить баллы за прослушанные лекции, верные ответы на викторинах, тренировочные игры и участие в турнирах (после мастер-классов новички получают право по желанию участвовать в состязаниях), а по итогам дня получать призы в соответствие со своими достижениями!

На сцене также запланированы выступления театральных коллективов. И не пропустите звёздные баттлы в нарды в субботу в 15:30 и в воскресенье в 16:30. В субботу с нами зажигают телеведущий Павел Занозин и актриса Алёна Бабенко. А в воскресенье… Впрочем, пусть это станет для вас приятным сюрпризом!

Полную программу фестиваля вы найдете здесь https://sportgamesfest.ru/

Играем 13-14 июля с 10 до 20 часов, вход со стороны КПП №11 (ближайшее метро Орехово).

На фестивале пройдет персональная выставка художника-скульптора Оксаны Анисимовой – двенадцать оленей, сплетенных из натуральной ивовой лозы. Арт-объекты органично вписываются в ландшафт царицынского пейзажного парка и, по мнению художницы, служат символом единения с природой. Оксана – выпускница Академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова. В последнее время занимается сценографией и живописью. Ее работы хранятся в частных коллекциях, Государственном историческом музее, а также в общественных пространствах и некоторых парках Москвы. Работая над выставкой в «Царицыне», Оксана отметила, что скульптуры и парковый пейзаж образуют буквально театральную мизансцену, созданную природой.

На фестивале художник Марина Звягинцева представит кинетическую скульптуру «Солнечный ветер», которая одновременно напоминает и полыхающую вечерним заревом рощу, и огромные народные игрушки. В середине июля, когда яркое сияние солнца становится подобно «жар-птице», а деревья наполняются солнечным светом, Марина Звягинцева уловила тихое дыхание ветра.

По словам автора: «Это третья работа, которую я делаю для «Царицына», и каждый раз её соавтором становится стихия. Случайные отпечатки краски на лопастях вертушек, движимые ветром, передают сияние огненного солнца. Чтобы придумать форму, я обратилась к народной культуре – её срез представлен на выставке «В поисках народного искусства». Уверена, зрители считают метафору Древа жизни – она узнаваема и универсальна для нашего культурного кода».

Марина Звягинцева – один из основоположников паблик-арта в России, член Творческого союза художников и Московского союза художников. Живет и работает в Москве. Визитная карточка Марины – авторская перформативная техника «биотипия», живопись на движущейся воде. Основные темы работ – чувства и эмоции между людьми, насыщение эмоциями городских пространств и переосмысление территорий, соединение несочетаемых сущностей: искусства и стихии. За время работы с общественными пространствами художником создано более 50 инсталляций: если сложить их все вместе, то получится место размером с Дворцовую площадь в Санкт-Петербурге – 50 000 квадратных метров.

На фестивале будет представлена выставка фотографа Михаила Богачева – фотографии портретов великих творцов на лопатах, созданных художницей Екатериной Поповой-Гамаюн. Также будет представлена инсталляция в виде большой лопаты, на которой Екатерина изобразила «Природу творчества».

Все подробности о концепте и работах можно будет лично узнать у автора на кураторской экскурсии 15 июля в 14:00.

«Лопата – базовый инструмент для созидания, – рассказывает Екатерина Попова-Гамаюн. – Однажды в деревне я нашла выброшенную лопату и меня буквально пронзила мысль написать на ней портрет автора королевских садов и парка Версаля. Начав писать великого Андре Ле Нотра, я поняла, что мы очень мало знаем о создателях самых прекрасных садов мира». Заинтересовавшись этой темой, Екатерина обнаружила, что многие художники, писатели, режиссеры, композиторы и даже правители увлекались садоводством и создавали удивительные ландшафтные миры, многие из которых и по сей день восхищают и вдохновляют. Она начала собирать старые лопаты и писать портреты тех, кто преобразил этот мир своим творчеством и любовью к земле. Среди них портреты Чехова, Толстого, Куприна, Репина, Гёте, Моне, Кафки, Киплинга, Мунка и других. Итоговый проект называется «Сто портретов. Творцы на лопатах» и состоит из ста рассказов о великих творцах.

Михаил Богачев сотрудничал с ведущими глянцевыми изданиями Cosmopolitan, Man’s Health и другими. Фотограф на фильме Алексея Балабанова «Брат-2», фотограф документального фильма Марианны Яновской «Женщины ГУЛАГа», шорт-лист премии Оскар в 2018 г.

Екатерина Попова-Гамаюн – художник, журналист, дизайнер, одна из первых в двухтысячных начала в России движение public art, воплотила многочисленные арт-, эко-проекты и фестивали, в числе которых «Линия» – озвучивание голосами российских актеров Сокольнической линии Московского Метрополитена, «Скамья Мира», серия проектов в области благотворительности, в том числе «День Чуда в Третьяковской галерее». «Меценатами столетия» награждена золотой медалью «Национальное достояние» за благородство помыслов и дел. Вместе с французским ландшафтным архитектором Клодом Паске (Claude Pasquer) награждена золотой медалью за создание сада «Зеркала природы» на фестивале Moscow Flower Show, награждена бронзовой медалью за создание сада-инсталляции на фестивале Исторических садов в Царицыно. Продюсер дистанционных классов в Высшей школе дизайна «Детали».

На протяжении лета подопечные некоммерческих организаций, волонтёры и ландшафтные дизайнеры при поддержке Благотворительного фонда «Абсолют-Помощь» готовят сад волшебных историй, который можно будет увидеть в конце августа на Фестивале исторических садов. Соавторы сада, ребята с особенностями здоровья, прорастили цветы и злаки и пока ухаживают за ними дома. А вот элементы декора они создадут вместе со всеми в пятницу, 12 июля, на «Дачном Царицыне». Регистрация на мастер-класс не нужна – просто подходите к 12:00 в Зеленый партер, что у Черногрязских ворот (Вход №11).

Ведущий фестиваля «Дачное Царицыно» – Алексей Шашилов – актер, режиссер, художественный руководитель Театра Т, лауреат Московского театрального фестиваля в номинациях «За лучший детский спектакль в кукольном театре» и «За актерскую работу», обладатель двух премий фестиваля «Арлекин» «За игру в театр без четвертой стены» и «За поиск новых театральных путей к детскому сердцу» и специального приза критики «За эксперимент в области музыкального театра для детей» фестиваля «Я-мал, привет». Выпускник Екатеринбургского Государственного Театрального Института работал в Воронежском театре кукол «Шут», Московском театре «Тень», а затем создал собственной Театр Т, где поставил полные волшебства и выдумки спектакли «ПризНак оперы» (зрители могли видеть его на сцене театра «Практика», «Филармонии-2», малого концертного зала «Зарядье»), «Эльфийские сказки», «Руки Рахманинова», «Азбука» и других.

Евгений Худяков – театральный продюсер, крауд-продюсер planeta.ru. Курировал театральные проекты в Культурном центром ЗИЛ, работал программным директором театральных площадок «Арт-платформа», «Хитровка» и «Открытая сцена». Организовывал фестивали «Новые люди» (Калуга), «Иллюзион» (Губкин), «F.Аct» и «19:01» (Москва). В качестве театрального продюсера выпустил более 50 проектов, в том числе совместные проекты с фондом «Сколково», парком развлечений «Остров мечты», театрами «Центр имени Вс. Мейерхольда», «Театр Романа Виктюка», «Электротеатр Станиславский», «Практика» и «Центр драматургии и режиссуры».

Создатель некоммерческого проекта «Возможности в культуре», телеграм-канала, на котором собирается актуальная информация о самых разных конкурсах, грантах, лабораториях, резиденциях и прочих возможностях в сфере культуры. В 2023 году включен в список 100 креативных лидеров Москвы. Входит в экспертный совет при московском Агентстве креативных индустрий.

Не забывайте брать с собой спортивную обувь!

10:00 – Аэробная зарядка и растяжка для всей семьи

Мастер спорта по художественной гимнастике, фитнес-тренер с 11-летним стажем Ирина Жасминова предлагает начать бодрое утро вместе на сцене фестиваля «Дачное Царицыно». Участников зарядки для всей семьи ждет классическая аэробика с танцевальными элементами и растяжка. Каждый получит заряд бодрости на весь день. Движения доступны любому возрасту. Занятие позволяет укрепить мышечный корсет, улучшить осанку, развить координацию, гибкость, чувство равновесия и стимулирует работу сердечно-сосудистой и дыхательной систем. Начните день правильно на «Дачном Царицыне»!

11:00 – Утренняя зарядка для детей

Музыкальная зарядка от Анастасии Стальной, ведущей фестиваля и автора программ «Музыка в цветах», «Жили-были» в музее-заповеднике «Царицыно». Каждый день в 10:30 мы будем набираться энергии на полный фестивальный день под классическую музыку и народные игры!

Современный детский камерный кукольный театр «Кук lab» покажет легендарный бэби-спектакль по мотивам главного русского балета. Этот безнарративный танцевальный спектакль для самого маленького зрителя (от года и до пяти лет) – мягкая интерпретация классического балета. Визуальный ряд увлечет самого юного зрителя кукольными и танцевальными номерами. В спектакле нет ни конфликта, ни дидактической морали, ни разделения сцены и зрительного зала. Зато есть красивые образы, через которые дети получат музыкальные, звуковые и тактильные ощущения.

В основе «Лебединого озера. Baby Version» –  классические музыкальные номера из одноименного балета Чайковского в обработке группы Ensemble Suffiks (Шаймярдянов Ильдар – ханг, кахон, хрустальная арфа, nada bells; Окунева Валентина – виолончель; Успенская Диана – арфа; Нанкин Сергей – кларнет).

Режиссер: Таня Прияткина-Вайнштейн

Программа «КОНТРАБАС-ШОУ» от арт-проекта «Контрабас-квартет» – это веселый квест-концерт для детей и их родителей, в котором музыканты находятся в постоянном интерактиве с публикой, а слушатели, в свою очередь, незаметно становятся участниками представления. Музыканты расскажут ребятам о струнных инструментах (скрипка, альт, контрабас), чем они отличаются и как звучат, что такое смычок и можно ли обойтись без него. Но главное – по ходу концерта маленькие зрители сами будут превращаться в артистов оркестра, композиторов и даже дирижеров. Прозвучит волшебная музыка Моцарта, Чайковского, Штрауса и других великих композиторов.

Хип-хоп-мюзикл «Преступление и наказание» – дебютный спектакль проекта «Рэп-театр», победитель гранта Мэра Москвы 2022. Основная идея спектакля – переработать классическое произведение в современном стиле, понятном и близком молодежи, оставляя при этом оригинальный текст Ф. М. Достоевского и фабулу романа. Зрителей ждут неожиданные художественные и сценические приемы по мотивам романа о молодом студенте Родионе Раскольникове, который вынужден оставить учебу из-за отсутствия денег, а также планирует и совершает жестокое убийство, чтобы проверить свою теорию о «сверхчеловеке».

Secrets of the Тhird Planet по праву можно назвать одними из первых представителей российской волны шугейза и дрим-попа. Группа выступала на фестивалях «Дикая Мята», «Бессонница», «Поток», Synthposium, SKIF и сотрудничала с коллективами The Horrors и Neil Halstead (Slowdive).

Новая работа Miracle Minor, которую музыканты представят на «Дачном Царицыне», вышла в 2024 году. Вы погрузитесь в смесь инструментальной и электронной музыки и сможете постичь красоту обыкновенного чуда вне времени и границ.

«Снарк» – театр нового поколения для детей и их родителей, основанный в 2012 году в Москве режиссером Юрием Алесиным, выпускником ВТУ им. Щепкина и РАТИ-ГИТИС. На «Дачном Царицыне» актриса Анна Куненкова выступит в образе эксцентричной иностранки, в чемодане которой спектакль умещается целиком. Она путешествует с ним в обнимку по всему миру и из каждой страны привозит самую интересную сказку. В этот раз она побывала в Финляндии и привезла в своем чемодане историю великой Туве Янссон.

Вы, конечно, знаете, кто такой Муми-тролль. И конечно же, вы знаете Муми-маму, Муми-папу, Фрекен Снорк, Хемуля и даже хатиффнатов… Но есть в Мумидоле еще одно существо, о существовании которого мало кто знает. Это малыш Кнютт. Он, с одной стороны, очень пуглив, а с другой – очень стеснителен, так что с какой стороны к нему ни подойди – он всегда найдет повод спрятаться. Но однажды случилось нечто, что заставило этого маленького зверька побороть свой страх перед всем на свете и даже вступить в смертельную схватку с гигантской Моррой. А все началось с таинственного письма, которое приплыло по морю в самой настоящей бутылке…

«Где водятся волшебники?» – сольную программу с таким названием на семейном фестивале в Парке Царицыно представит певица, солистка театра музыки и поэзии под руководством Е. Камбуровой Галина Войниченко. Маленьких зрителей ждут не только сами песни, но и увлекательный рассказ об авторах песен как о волшебниках, которые живут и творят среди нас.

В концертную программу войдут песни для детей и о детях, их открытиях и переживаниях. Это произведения Петра Ильича Чайковского, Модеста Мусоргского, Дмитрия Кабалевского, Георгия Струве, а также современных композиторов Геннадия Гладкова, Алексея Рыбникова — на стихи Алексея Плещеева, Владимира Маяковского, Агнии Барто и других известных поэтов.

Галина Войниченко включает в программы для детей не только веселые, интересные и смешные произведения — она обязательно чередует их со сложными и глубокими. Певица говорит, что её цель — не только развлекать и веселить маленьких зрителей, но и воспитывать в детях доброту и сострадание, привить хороший музыкальный вкус. Вокалистка выступит в сопровождении Илоны Далецкой (фортепиано).

Театрально-образовательный проект, посвященный сторителлингу, и сообщество единомышленников, влюбленных в хорошие истории, покажет на «Дачном Царицыне» постановку-притчу «Cказ о Петре и Февронии». Вы удивитесь, но это будет даже не одна сказочная история, а клубок нескольких сказочных сюжетов, хорошо известных как в русском, так и в общеевропейском фольклоре. Это и сюжет о змееборце, за которым прячется главный индоевропейский миф о битве Громовержца со Змеем, и сюжет о мудрой лесной деве, фольклорном воплощении древней Великой богини, хозяйки жизни и смерти, и сюжеты о чудесном исцелении, о разгадывании загадок, о мече-кладенце, и многие-многие другие.

Выдающийся российский музыкант, трубач, телеведущий, заслуженный артист Республики Татарстан исполнит джазовую классику в присущей ему изысканной манере.

Вадим Эйленкриг известен как обладатель премии «Музыкант года» по версии Радио Jazz 89.1, автор пяти сольных альбомов (The Shadow of Your Smile (2010), Eilenkrig (2012), Point of View (2017), Newborn (2020), Pier 39 (2021)). Альбом Eilenkrig занял 4-ю строчку в российском iTunes (Top 200 Jazz Chart) и 1-е место в Армении (Top 200 Tracks Armenia All Genre Chart).

С 2016 года Художественный руководитель Фестиваля «Ветер Перемен» (г. Казань). В январе 2020 года проект был представлен на сцене Carnegie Hall. С 2019 года – арт-директор фестиваля «Джазовое лето с Эйленкригом» на сцене Концертного зала им. П.И. Чайковского. С 2022 года – арт-директор фестиваля «Лимон» (г. Ярославль). Куратор джазового направления фестиваля Ural Music Night и New Open Showcase Festival (г. Екатеринбург). Ежегодный член жюри Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик».

Ведущий шоу «Большой джаз» на т/к «Россия-Культура» (2013), соведущий и руководитель оркестра в шоу «Танцы со звездами» на т/к «Россия-1» (2016), с 2018 года по настоящее время ведущий авторской музыкальной программы «Клуб Шаболовка, 37» на т/к «Россия-Культура».

Театр кукол «Волшебная Шляпа» – это творческий дуэт художников Дмитрия и Марии Орловых, которые сами делают кукол для уличного театра и выступают с ними прямо в гуще зрителей. На «Дачном Царицыне» они представят уличное кукольное представление Amigos – попурри из нескольких номеров с куклами, в каждом из которых заложена маленькая история.

Студия Play.for.Soul вот уже 5 лет силами команды из более, чем 20 человек создает концерты классической музыки для детей 0+. За это время концерты посетило более 7000 семей, а репертуар проекта включает в себя 23 программы, которые продуманы таким образом, что сначала идёт этап активного слушания, а затем дети могут тактильно познакомиться с каждым инструментом – пробежаться пальчиками по клавишам фортепиано, изобразить птичку на флейте. Этот уникальный опыт невозможно получить в большом концертном зале. Именно поэтому команда профессиональных музыкантов влюбляет детей в классику таким трогательным способом.

Специально для фестиваля «Дачное Царицыно» команда Play.for.soul подготовила программу «Сказка Феи Драже», в которой прозвучат шедевры Великого русского композитора Петра Ильича Чайковского из трёх его балетов – «Щелкунчика», «Лебединого озера» и «Спящей красавицы». Дарить музыку нам будут 3 инструмента: фортепиано, флейта и скрипка.

Балет завораживает своими грациозными и изящными движениями, а прекрасный костюм балерины впечатляет как малышей так и родителей. Но доводилось ли вам видеть балет на расстоянии вытянутой руки? В концерте предусмотрены сольные номера балерины, где она покажет свое мастерство, а также мы подготовили номера, в которых малыши примут полноправное участие и смогут потанцевать вместе с артисткой!

Благодаря выступлению Театра сторителлинга зрители «Дачного Царицына» вовлекаются в спор между Учёным и Мечтателем. О чем спор? Собственно, о том, кому же человечество обязано исполнением своей самой заветной мечты – о полёте в космос. В пылу спора Мечтатель и Ученый рассказывают путь великой мечты: от основателя русского космизма Николая Федорова к Константину Циолковскому, с его сумасшедшими, на взгляд современников, изобретениями. А от него – к Сергею Королеву и первому полету человека в космос. В стремлении установить истину, вспомнят и о великом Менделееве с его таблицей (спойлер: скорее всего, вы, наконец, поймете, что это такое) и о самом загадочном советском учёном с итальянским именем Роберто Бартини. Чем всё закончится, и помирятся ли Мечтатель и Учёный? Об этом вы узнаете на фестивале.

Группа японских барабанщиков из Москвы была создана, чтобы воплощать мечту в жизнь через музыку и захватывающее шоу. В программе «Через Запад на Восток» от Taiko Drums Oo-Nami можно будет услышать не только сами японские барабаны тайко, но и другие инструменты. Вы услышите, как раскаты японских барабанов тайко нежно оттеняют звуки флейты синобуэ. Как глубокая и сочная немецкая волынка дудельзак рассказывает свою таинственную историю, умело переплетая традиционные ритмы Японии и средневековой европейской музыки. Самые невероятные пазлы сойдутся, подарив вам невероятное музыкальное наслаждение. Когда последний раз вы чувствовали мурашки на теле? Барабаны – это по-настоящему горячо!

В программе:

• Хамельн (барабаны, волынки, флейта, сямисен)
• Али Бен (барабаны, волынки, чанчики, тяппа)
• Bad Apple  (барабаны, волынки, флейты, чанчики, бубен)
• Гуси ( барабаны, волынки, тяппа)
• Интро (сямисен, флейты)
• Уми (барабаны, чанчики, ocean drum)
• О баке (барабаны, флейты, колокольчики)
• Оо Харви (барабаны, перкуссия)

И даже номер-интерактив со зрителями!

Профессиональный семейный театр, основанный сестрами Дарьей Витан и Василисой Галсановой, представит необычный спектакль «Мой зоопарк» о выдуманных питомцах. Каждый ребенок рано или поздно начинает интересоваться миром животных и мечтать о домашнем любимце. Чтобы дети могли отправиться в полет за своим воображением, и был создан этот спектакль. Это настоящее путешествие в мир увлекательных и захватывающих приключений со сказочными и реальными представителями природы. В волшебном зоопарке дети встретят и комара, и гусей, и слона. Узнают, найдёт ли слон друзей, смогут ли гуси ужиться с остальными животными и кого еще можно встретить в этом фантазийном мире. Постановка в доступной и развлекательной форме донесет до малышей мысль о том, как важно быть внимательным и чутким при взаимодействии с окружающим миром, а особенно – с домашними питомцами.

Павел Хотин – композитор, исполнитель, аранжировщик, некогда участник золотого состава легендарной группы «Звуки Му». Совместно с группой он записал четыре альбома – «Простые вещи», «Крым», «Транснадёжность» и «Звуки Му» (пластинка выпущена в Англии и США под продюсированием английского музыканта Брайана Ино). С 90-х годов был соавтором, аранжировщиком и клавишником таких московских проектов, как «МС Павлов», Tetris, «Николай Коперник» и др. В начале 2000-х гг. с Алексеем (МС) Павловым записал ремейк на песню «Московские Окна» для Людмилы Гурченко. В рамках проекта Tetris (совместно с В. Лозинским и Д. Рубежовым) создавал музыку к показам отечественных модельеров Валентина Юдашкина, Андрея Шарова, а также домов моды F5 и «Корта». Написал и исполнил музыку к коллекциям фарфора Татьяны Чепургиной. Является соавтором музыки к ряду российских документальных фильмов.

В 2016 году состоялась презентация первой авторской фортепианной программы Павла Хотина «Парижские этюды». Это музыкальные впечатления музыканта от Парижа и Франции разных эпох. В 2024 году Павел выпустил альбом «Грёзы Кватроченто», созданный под вдохновением от искусства Высокого Возрождения. Это сборник пьес и песен для гитары и вокала. На фестивале «Дачное Царицыно» музыкант исполнит 14 пьес собственного сочинения, которые он собрал в цикл «Цветные рассказы в чёрно-белом». А осенью будем все вместе ждать релиза авторской фортепианной программы «Невод».

Творческое объединение «Таратумб» – это авторский театр кукол от лауреатов «Золотой маски» Антона Калипанова и Ольги Шайдуллиной, которые создают спектакли с куклами для семейного просмотра. На «Дачном Царицыне» театр представит музыкальный спектакль для малышей «Как нотки петь научились».

Актеры и музыканты разыграют историю о веселых и озорных нотках, о том, как они научились ладить друг с другом, подружились и все вместе спели свою первую мелодию… В игровой интерактивной форме дети познакомятся с расположением нот на нотном стане, тональностью, высотой и силой звука и другими основными музыкальными понятиями. По окончании маленькие зрители смогут попробовать себя в роли композиторов, а музыкант театра сыграет получившуюся мелодию.

Актер театра РОСТА Алексей Рыжков с компанией своих друзей-музыкантов исполнит песни собственного сочинения. В силу того, что в разные периоды творческого роста разные музыкальные жанры оказывали на артиста свое существенное влияние, на свет появился новый жанр, который Лёша с улыбкой называет Art-Bard-Neo-Folk. На сцене фестиваля команда исполнит и лирические, и ироничные композиции, чтобы соответствовать атмосфере и при этом не перегружать слушателей чрезмерной серьезностью.

Кукольный «Рябиновый театр» показывает камерные спектакли по любимым детским книгам, а на «Дачном Царицыне» приглашает отправиться в мир причудливых морских обитателей. Спектакль «Рыба Унывака» создан по одноимённому бестселлеру Деборы Дисен. Артисты вместе со зрителями помогу главному герою превратиться в рыбу-улыбаку. Гости фестиваля оценят кукол самых разных типов (некоторые могут говорить, светиться и даже превращаться в шляпы), а еще смогут «примерить» на себя роли полюбившихся персонажей, почувствовав себя кальмаром или осьминогом. Спектакль сопровождается живой музыкой.

Актриса и режиссер: Лейсан Рябина

Музыкант и композитор: Дарья Виноградова

Колумбийская певица и актриса из Картахены (Колумбия) Аида Босса родилась в семье музыкантов. Её отец – известный басист, исполнитель колумбийского фольклора. Девочка с детства помнила особое звучание родного региона Карибского моря: сила барабана, плач волынки или этническая колыбельная рассказывали о ее происхождении и позволяли раскрываться через музыку. Еще подростком она создала группу барабанщиков, в которой пела и играла. Свой дипломный проект после обучения актерскому мастерству Аида посвятила вокалу и традиционным колумбийским песням.

В 2017 году Аида исполнила роль Эмилии Эрреры (Emilia Herrera) – великой исполнительницы бульеренге, музыкального ритма и танца Карибского побережья Колумбии, – в сериале Déjala Morir ‘La Niña Emilia’. И в том же году выпустила одноименную музыкальную работу Déjala Morir – первый мини-альбом из 5 песен, вдохновленных успешным сериалом (оставался самым скачиваемым в iTunes Colombia в течение двух недель, СМИ называли его самым значимым музыкальным релизом в Латинской Америке в 2017 году; он получил премию как лучший саундтрек в Колумбии в 2018 году).

В арсенале певицы также весьма популярные синглы Corazón Negro («Черное сердце»), Asina Jué (песня на языке паленкера), Azuca / El Loro y la Lora, Pindero y el Florón, Vida de colores («Цветная жизнь»), и сотрудничество с исполнителями на волынке Gaiteros de Pueblo Santo в проекте Di Si va A Di. Сейчас певица работает над новым альбомом.

Камерный московский творческий проект для самых маленьких «Сны слона» представляет спектакль-участник многочисленных фестивалей «Хамелеон идет в гости» о неунывающем маленьком хамелеончике, который решил встретиться со своими друзьями. Вся постановка завязана на причудливом оформлении тканей и воображении. На наших глазах обычная материя превращается в причудливых животных.  Так, например, красная черепаха оказывается не такой уж медлительной, зеленый крокодил очень даже обаятельным, несмотря на свою прожорливость, а фиолетовый слон уж точно не оставит вас равнодушным и пошлет вам свой воздушный поцелуй. Встречаясь со своими друзьями, хамелеон меняет цвет, а на небе появляется радуга, ведь дружба творит чудеса.

Творческое объединение «Пётр Валентинович» – это семь молодых музыкантов, фольклористов, педагогов, вокалистов, инструменталистов, танцоров, актеров и перформеров. В 2020 году собрались, чтобы исполнять любимые песни: от академической музыки до русского фольклора, от советских шлягеров до авторской песни.

Они первыми выйдут на сцену «Дачного Царицына», а уже через полчаса к вокалистке Ульяне Уле Карловой присоединится Неудержимый московский балалайкер.

Столичная группа «Видеоигры» – творческий тандем двух ярких музыкантов. Сердце проекта – «сахалинская принцесса» Ульяна Ула Карлова с нежным и мощным вокалом и аутентичными фольклорными песнями. Тело проекта – московский лоу-фай рейвер Даня Воронков, выдающий неповторимые нинтендо-биты и рок-н-ролл на балалайке.Ула и Неудержимый исполнят рейв-частушки, лирику о любви и энергичные плясовые песни под нинтендо-биты и рок-н-ролл на трёх струнах.

«Почемуль и потомухля» – спектакль по книге Юлии Ивановой, в которой тепло и с юмором рассказывается о взаимоотношениях мухи и паука (эдакая современная «Муха-Цокотуха»). Паук Почемуль и мушка Потомухля понравятся всем, кто любит яркие и красочные, добрые и весёлые истории «из жизни насекомых». Возможность сценического воплощения этого замысла появилась в результате летней лаборатории инклюзивного театра в Камерном театре КукLab. Постановка, отобранная для показа в театре, предназначена для юного зрителя и атом числе адаптирована для незрячих и слабовидящих детей.

Спектакль сопровождается живой музыкой (блок-флейта, укулеле, гитара, казу).

Режиссер и актриса: Лейсан Рябина
Композитор и музыкант: Дарья Виноградова
Художник: Юлия Шнайдер

Виноградова Дарья – музыкант, педагог, музыкальный терапевт. Основатель музыкально-театрального проекта CanarioBand, актер плейбэк-театра «Однажды», больничный музыкант РООИ «Творческое партнерство» и Детского хосписа «Дом с маяком». Ведущая музыкальных программ и мастер-классов (ФПК МГППУ), театральных лабораторий, музыкальных мастерских (ГЭС-2). На фестивале «Дачное Царицыно» Дарья представит музыкально-игровой формат для детей и взрослых – программу «Музыкальные встречи». Все будут вместе вспоминать любимые песни, знакомиться с музыкальными инструментами, играть в оркестре и петь. Каждый сможет попробовать себя в роли солиста и участника ансамбля, создать свой аккомпанемент и стать частью общего процесса музицирования. До встречи на фестивале!

Независимая театрально-цирковая компания Crazy Hotel Company – это сплав театральных и цирковых артистов, участников фестивалей, уличных шествий и перфомансов, работающих на стыке жанров цирка и театра.

«Спектакль «Отель» – остроумный недомюзикл, задиристый сценический фельетон, сатирическое музыкальное ревью, обнажающее карикатурные особенности современной жизни. Маленькие, трогательные и смешные истории одного отеля, которые переплетаются между собой и вовлекают нас в повествование, где герои обнажают свои чувства и меняются местами со зрителем.

Место встречи – у Третьего Кавалерского корпуса.

Воронежский Академический Уличный театр – это команда талантливых актеров, ходулистов, акробатов, музыкантов, импровизаторов, которые исследуют новые формы и технологии для создания ярких и эффектных выступлений. На «Дачном Царицыне» они представят концептуальный экоперформанс.

Когда-то океан пугал людей, теперь пришло наше время бояться за океан. Артисты рассказывают историю, облаченные в авторские ресайкл-костюмы из джинсовой ткани. Основой для спектакля выступают переработанные мотивы Верна и Мелвилла и текст Иосифа Бродского «Новый Жюль Верн». История человека, потерянного в океане, превращается в историю человека, потерянного в груде мусора, а у нас появляется повод задуматься об экологии.

Спектакль будет сопровождаться живой музыкой в исполнении автора Сергея Овчинникова. Композиции в стиле jazz-hop, сменяемые драйвовыми барабанами, органично обрамляют трогательную историю о лейтенанте Бенце.

Джазовое настроение лета на фестивале создадут Антон Ярославский (вокал) и его квартет – Роман Дмитриев (клавишные), Владимир Черницын (контрабас), Тимур Некрасов (саксофон) и Игорь Игнатов (барабаны).

Яркий представитель современной российской джазовой сцены, исполнитель с отличительной и элегантно выраженной вокальной эстетикой Антон Ярославский выступит с новой программой, специально подготовленной к фестивалю. Вы услышите произведения из репертуаров выдающихся мастеров вокального джаза – Фрэнка Синатры, Эллы Фицджеральд, Луи Армстронга и многих других.

Голос Ярославского соответствует лучшим стандартам джазового вокала, оставаясь при этом самобытным и невероятно притягательным. В исполнении Антона любое произведение преображается в нечто новое, пусть и хорошо знакомое. А музыканты квартета отличаются невероятной творческой энергией, что вызывает непременный отклик у слушателей. Оригинальная аранжировка и манера исполнения солиста способны изменить отношение слушателя не только к конкретной песне, но и к жанру вообще; так что после «Дачного Царицына» любителей джаза определенно станет больше.

«Моника и дрозд» — молодая московская театральная компания, основанная актрисой, режиссером и ведущей театральных лабораторий Катериной Кочневой. Театр — постоянный участник детских тематических фестивалей («Маршак», «Карабас»).

На «Дачное Царицыно» театр привезет спектакль «Алло! Это Школа?» по прозе и стихам Артура Гиваргизова, одного из самых значимых детских писателей современности. Короткие смешные рассказы о школе, детстве, взаимоотношениях со взрослыми станут предметом внимательного наблюдения и блестящего юмора. В спектакле каждый сможет узнать себя или своих близких и по-новому посмотреть на забавные ситуации из жизни с их неожиданными поворотами.

Кто же не знает Григория Гладкова и его песнями для мультфильмов «Пластилиновая ворона», «Падал прошлогодний снег», «В коробке с карандашами», «По щучьему велению», «Вера и Анфиса» и др. А всего он написал музыку более чем к 80 спектаклям, более чем 100 пластинкам, лазерным дискам и кассетам и к огромному количеству мультипликационных, художественных и документальных фильмов, детским и взрослым теле- и радиопередачам.

Заслуженный деятель искусств России, лауреат Премии Правительства России, член Союза композиторов России, член Союза кинематографистов России, член Союза театральных деятелей России, член Гильдии композиторов кино России, почётный член Академии образования России, член жюри множества международных музыкальных детских конкурсов, обладатель записи в российской книге рекордов Гиннеса за издание самого большого в стране количества пластинок, кассет и компакт-дисков музыки для детей выступит на «Дачном Царицыне» с любимыми всеми песнями.

Бодрый спектакль по сказке Пушкина с двумя песнями, одним танцем и ноткой иронии. Простой Русский супергерой Балда, увидев скупого попа, не задумываясь потратил год своей жизни, чтобы его жестоко проучить. Тяжёлый крестьянский труд, силовые тренировки мышц пальцев, мастер-класс по щелбанам, кошмары попа, интриги попадьи, разборки с чертями. Через все это лёгкими семимильными шагами проходит человек широкой русской души Балда.

Спектакль для семейного просмотра.

6+

Музыкальное движение «Этносфера» вдохновлено забытым звучанием музыкальных традиции из разных уголков нашей Родины, свежими музыкальными идеями, песнями, воссозданными с любовью и трепетом к истории и культуре России.

Мэтр русского фолка Сергей Старостин выступит на «Дачном Царицыне» со своими единомышленниками и друзьями Марией Владимирской, Сергеем Клевенским, Устей Бутровой, Сергеем Филатовым и Юрием Новгородским.

Семейный театр кукол «Петрушкина слобода» покажет на «Дачном Царицыне» спектакль, который уже побывал на фестивалях в Польше, Франции, Австрии, Хорватии, Англии, Испании, Германии, Шотландии, Дании и пр. Создатели спектакля — Архипов Анатолий и Лариса Балеевских – одни из первых петрушечников, которые стали восстанавливать эту традицию в 90-х гг. Благодаря им был написан роман Дины Рубиной «Синдром Петрушки». В 2014 году Анатолий и Лариса поставили спектакль «Петрушка» и в Московском театре кукол на Бауманской, который вошел в репертуар театра.

Выступление джазового квартета для детей и родителей с музыкой из любимых мультфильмов и джазовой импровизацией.

Джаз Мультфильмы – это творческий проект, созданный многодетным папой, профессиональным саксофонистом Юрием Персиановым (Persianov Sax).  На «Дачном Царицыне» участники коллектива представят интерактивный концерт, в котором участники будут увлечены звуками живых музыкальных инструментов, угадают любимые мелодии, а ритмические музыкальные задачки, предлагаемые исполнителями, превратят музыкальное шоу в единую импровизацию с залом!

Уличный театр «Эскизы в пространстве» предлагает своим зрителям в ироническом ключе ознакомиться с теорией эволюции Чарльза Дарвина. Сам Чарльз выступит с театрализацией своей теории. Путем естественного отбора он отберет публику, которую будет просвещать прямо на улице города. Ему в этом помогают три динозавра-тиранозавра, музейные работницы и его верный помощник Горилла Тедди. Каждый динозавр имеет свой характер.

Старт – на Дворцовой площади перед Большим дворцом.

«Заячий стон» – это квартет актеров, воспитанников театра «Ленком», которые однажды решили стать знаменитыми. Все началось со съемок смешных видео из гримерки, в которых актеры буквально танцевали то, о чем поется в песне. Сейчас это успешный проект со своим узнаваемым художественным почерком.

«Комедия о театре» – это не спектакль в привычном смысле: здесь нет главного героя и сюжета. Спектакль состоит из скетчей, в которых актёры приземляют театральные жанры и смеются над клише. Здесь будет всё: цензура, реклама, труп, российская эстрада и даже импровизация. Если при слове «театр» вы невольно морщитесь и вспоминаете скучные постановки на 3 часа, расслабьтесь – театр может быть совсем другим!

Группа «Комната культуры», собранная в 2022 году барнаульским музыкантом и автором песен Женей Трофимовым, – это необыкновенный арт-проект, объединяющий музыку, театр, поэзию и живопись. В её музыке слышны отголоски рока, этно и инди. Участники группы вдохновляются кинематографом, литературой и искусством, создавая уникальную атмосферу и мелодии, которые загадочны, глубоки и захватывают с первых нот.

На фестивале «Дачное Царицыно» коллектив исполнит «культурные авторские песни», как они сами называют свои произведения, «Привет», «Я даже не знаю», «Полюса», «Номер», «Пусть она поет», «Корабли», «Так беспокоюсь», «Первая любовь», «Больше не прощай», «Ночь», «Самолеты», новинку «Море» и уже ставшую хитом «Поезда».