Керамика Владимира Петрова и Натальи Полторацкой

В музее-заповеднике «Царицыно» 9 августа открывается выставка о жизни и творчестве московских художников – Владимира Петрова и Натальи Полторацкой. Omnia per manus – так подписывались в Средние века художники, которые работали без подмастерьев и помощи других мастеров. «Всё своими руками» – именно так сегодня работают Петров и Полторацкая.

Выставку-посвящение, на которой можно увидеть более 200 работ, собрала дочь художников – керамист и куратор Татьяна Пунанс. В экспозиции – крупные пространственные объекты, керамические пласты, графические листы, живопись и медали из бронзы и фарфора, в том числе из коллекции музея и частных собраний.

«Родители – главные учителя, – рассказывает Татьяна. – Они гораздо больше мне дали, чем все учебные заведения, в которых я училась, вместе взятые. Ежедневный пример, ежедневный разговор. Я постоянно видела рядом с собой упорно работающих людей – художников, чьё влияние распространялось далеко за пределы дома».

Петров и Полторацкая познакомились в конце 1960-х. Будучи оба выпускниками Строгановки, они оказались в одной творческой группе. До этого Наталья занималась графикой, а Владимир – керамикой. Совместная работа началась позднее, когда художникам стали поступать заказы на оформление общественных пространств. Придумывать, как украсить колонны в ЗАГСе, какой рельеф изобразить на стене в библиотеке, создать масштабное панно или большую скульптурную группу, подготовить эскизы, провести встречу с заказчиками, успеть съездить на фарфоровый завод – все это намного проще было делать вдвоем, чем в одиночку. Вместе художники оформили многие интерьеры общественных мест в Москве – например, библиотеку ВАСХНИЛ, гостиницу «Измайлово» и Институт стоматологии.

По задумке куратора, у выставки несколько акцентов. Но главный состоит в том, что Владимир Петров и Наталья Полторацкая – это творческая пара. Обычно женщина жертвует собой, своим талантом и профессией, если понимает, что рядом с ней значительная величина и большой художник. «Но у родителей все было иначе, – говорит Татьяна Пунанс. – Понятно, что мама, как художник, несравнимо меньше работала, потому что много внимания уделяла семье и дому. Но с папой у них всегда были партнёрские отношения, и в совместной работе её голос играл важную роль».

У каждого – свой набор любимых тем. Например, у Петрова одна из таких тем – это преодоление. И на выставке, к примеру, можно увидеть серию под названием «Загнанный волк», которая отчасти посвящена 1990-м годам, когда положение художников-прикладников осложнилось на фоне закрытия творческих комбинатов и заводов, и одновременно одной конкретной собаке, доберману-пинчеру по кличке Кутя, прожившей в семье художников более десяти лет. У Натальи Полторацкой – это керамические пласты, особый жанр в искусстве, в котором работали очень немногие советские керамисты. На выставке будет более 30 пластов Полторацкой, и их, как считает куратор, нужно как будто «листать», просматривая один за другим.

На выставке есть «тёмная комната», в которой находится пространственная инсталляция, собранная из работ обоих авторов. В зале звучит стихотворение Бориса Пастернака «Ночь»: «Не спи, не спи, художник, / Не предавайся сну. / Ты – вечности заложник / У времени в плену». Речь в нем – о внутренней пружине, которая есть внутри любого творческого человека и которая не дает ему предаваться унынию, заставляя постоянно искать новые горизонты. «Я считаю, крайне важно познакомить современников с поколением художников, которые уже стали классиками, – говорит куратор выставки Татьяна Пунанс. – Показать, что это не какие-то ходячие учебники, а весьма очаровательные люди, прекрасные преподаватели, художники, одинаково хорошо ладящие с глиной, карандашом и масляными красками. Это пример того, как интересно можно прожить жизнь».

Выставка открыта в Большом дворце с 9 августа по 6 ноября 2022 года.

Куратор – Татьяна Пунанс
Дизайнер – Юлия Наполова